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La educación musical para el nuevo milenio / David K. Lines
Título : La educación musical para el nuevo milenio : El futuro de la teoría y la práctica de la enseñanza y del aprendizaje de la música Tipo de documento: texto impreso Autores: David K. Lines, Compilador Editorial: Madrid [España] : Ediciones Morata S.L. Fecha de publicación: 2009 Número de páginas: 191 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-7112-531-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Music education Palabras clave: MÚSICA / EDUCACIÓN MUSICAL / CULTURA CONTEMPORÁNEA / NIHISMO / NIHISMO NEGATIVO / NIHISMO REACTIVO / NIHISMO PASIVO / NIHISMO COMPLETADO / IDENTIDAD CULTURAL / IMPROVISACIÓN / TRABAJO CULTURAL / EVENTO MUSICAL / CURRÍCULUM Resumen: En los últimos años estamos contemplando cambios decisivos en la producción, difusión, reproducción y audición de la música. En una serie de sugerentes capítulos, cada una de las personalidades aquí reunidas plantea qué tipo de relación pueden establecer intérpretes y docentes de música en relación con las transformaciones y cambios en este ámbito de la cultura y de la educación en la sociedad actual. Con este propósito, abordan temas como el valor y significado de la cultura musical, la identidad cultural, las emociones, la autonomía y la globalización. Esta obra incita a reflexionar sobre qué significa la música en nuestros días, y ofrece un conjunto de respuestas a la pregunta de cómo puede mantener esta parcela de la cultura su relevancia en el siglo XXI. Los análisis y respuestas que se ofrecen sobre las transformaciones de las actuales sociedades, afectan sin duda a la educación musical y plantean cuestiones de enorme calado sobre la conceptualización de la experiencia musical y, por tanto, sobre la enseñanza y el aprendizaje de la música. Un debate que se convierte en urgente dado que afecta profundamente a la selección de los contenidos, recursos y metodologías a utilizar en esta área de la cultura. Importantes especialistas en cultura y educación músical, como son: David K. LINES, Thomas REGELSKI, Wayne BOWMAN, Robert A. DAVIS, Lucy GREEN, David J. ELLIOT, Alistair McPHEE, Peter STOLLERY, Ros McMILLAN, Constantijn KOOPMAN y Janet MANSFIELD nos ofrecen en este volumen rigurosas y muy oportunas reflexiones que, sin duda, estimularán a repensar los actuales modelos de educación musical en este nuevo milenio. Nota de contenido: Introducción / David K Lines
La música y la educación musical / Thomas A. Regelski
La educación musical en tiempos nihilistas / Wayne Browman
Educación musical e identidad cultural / Robert A Davis
La improvisación y el trabajo cultural en la música y en la educación musical / David K Lines
Significado musical y reproducción social / Lucy Green
La comprensión musical, las obras musicales y la expresión de los sentimientos: / David J. Elliot
¿El factor sorpresa? / Alastair McPhee
Educación musical, performatividad y estetización / Constantijn Koopman
El sujeto musical global, el currículum y el cuestionamiento de la tecnología de Heidegger / Janet Mansfield
La educación musical para el nuevo milenio : El futuro de la teoría y la práctica de la enseñanza y del aprendizaje de la música [texto impreso] / David K. Lines, Compilador . - Madrid (España) : Ediciones Morata S.L., 2009 . - 191 p.
ISBN : 978-84-7112-531-6
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Music education Palabras clave: MÚSICA / EDUCACIÓN MUSICAL / CULTURA CONTEMPORÁNEA / NIHISMO / NIHISMO NEGATIVO / NIHISMO REACTIVO / NIHISMO PASIVO / NIHISMO COMPLETADO / IDENTIDAD CULTURAL / IMPROVISACIÓN / TRABAJO CULTURAL / EVENTO MUSICAL / CURRÍCULUM Resumen: En los últimos años estamos contemplando cambios decisivos en la producción, difusión, reproducción y audición de la música. En una serie de sugerentes capítulos, cada una de las personalidades aquí reunidas plantea qué tipo de relación pueden establecer intérpretes y docentes de música en relación con las transformaciones y cambios en este ámbito de la cultura y de la educación en la sociedad actual. Con este propósito, abordan temas como el valor y significado de la cultura musical, la identidad cultural, las emociones, la autonomía y la globalización. Esta obra incita a reflexionar sobre qué significa la música en nuestros días, y ofrece un conjunto de respuestas a la pregunta de cómo puede mantener esta parcela de la cultura su relevancia en el siglo XXI. Los análisis y respuestas que se ofrecen sobre las transformaciones de las actuales sociedades, afectan sin duda a la educación musical y plantean cuestiones de enorme calado sobre la conceptualización de la experiencia musical y, por tanto, sobre la enseñanza y el aprendizaje de la música. Un debate que se convierte en urgente dado que afecta profundamente a la selección de los contenidos, recursos y metodologías a utilizar en esta área de la cultura. Importantes especialistas en cultura y educación músical, como son: David K. LINES, Thomas REGELSKI, Wayne BOWMAN, Robert A. DAVIS, Lucy GREEN, David J. ELLIOT, Alistair McPHEE, Peter STOLLERY, Ros McMILLAN, Constantijn KOOPMAN y Janet MANSFIELD nos ofrecen en este volumen rigurosas y muy oportunas reflexiones que, sin duda, estimularán a repensar los actuales modelos de educación musical en este nuevo milenio. Nota de contenido: Introducción / David K Lines
La música y la educación musical / Thomas A. Regelski
La educación musical en tiempos nihilistas / Wayne Browman
Educación musical e identidad cultural / Robert A Davis
La improvisación y el trabajo cultural en la música y en la educación musical / David K Lines
Significado musical y reproducción social / Lucy Green
La comprensión musical, las obras musicales y la expresión de los sentimientos: / David J. Elliot
¿El factor sorpresa? / Alastair McPhee
Educación musical, performatividad y estetización / Constantijn Koopman
El sujeto musical global, el currículum y el cuestionamiento de la tecnología de Heidegger / Janet Mansfield
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 00620 372.87 LINe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible Educación por el arte / Herbert Read
Título : Educación por el arte Tipo de documento: texto impreso Autores: Herbert Read, Autor Editorial: Buenos Aires [Argentina] : Paidós Fecha de publicación: 1991 Número de páginas: 298 p. ISBN/ISSN/DL: 978-84-7509-180-8 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN / ARTE / TERMINOLOGÍA / PERCEPCIÓN / IMAGINACIÓN / TEMPERAMENTO / EXPRESIÓN / INCONSCIENTE / SUPERYÓ / Resumen: En opinión de su autor, este libro es el más importante y profundo de todos los que ha escrito en las esferas de la crítica, la psicología y la sociología del arte. Su propósito consiste en vivificar la tesis, formulada por vez primera por Platón, de que el arte debe ser la base de toda forma de educación natural y enaltecedora. Por lo tanto, su objetivo no es sólo la educación artística como tal, sino la formulación de una teoría que abarca todos los modos de expresión literaria y poética (verbal), no menos que musical y auditiva, y constituye un enfoque integral de la realidad que debería denominarse educación estética: la educación de los sentidos sobre los cuales se basa la conciencia y, en última instancia, la inteligencia y el juicio humanos.
Herbert Read analiza la actividad artística infantil y propone una novedosa teoría para su interpretación, demostrando cómo puede utilizarse tal actividad para determinar la disposición psicológica del niño. Y así, examina detenidamente los problemas del currículum, de los métodos de enseñanza y del medio escolar, llegando a establecer, con perfecta coordinación y unidad de principios y conceptos, que la finalidad suprema de toda educación auténtica es la educación del individuo en una sociedad libre.Nota de contenido: La finalidad de la educación. -- La definición de arte. -- Percepción e imaginación. -- Temperamento y expresión. -- El arte de los niños. -- Modos inconscientes de integración. -- La forma natural de la educación. -- Las bases estéticas de la disciplina y la moral. -- El maestro. -- Ambiente. -- La revolución necesaria. Educación por el arte [texto impreso] / Herbert Read, Autor . - Buenos Aires (Argentina) : Paidós, 1991 . - 298 p.
ISBN : 978-84-7509-180-8
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN / ARTE / TERMINOLOGÍA / PERCEPCIÓN / IMAGINACIÓN / TEMPERAMENTO / EXPRESIÓN / INCONSCIENTE / SUPERYÓ / Resumen: En opinión de su autor, este libro es el más importante y profundo de todos los que ha escrito en las esferas de la crítica, la psicología y la sociología del arte. Su propósito consiste en vivificar la tesis, formulada por vez primera por Platón, de que el arte debe ser la base de toda forma de educación natural y enaltecedora. Por lo tanto, su objetivo no es sólo la educación artística como tal, sino la formulación de una teoría que abarca todos los modos de expresión literaria y poética (verbal), no menos que musical y auditiva, y constituye un enfoque integral de la realidad que debería denominarse educación estética: la educación de los sentidos sobre los cuales se basa la conciencia y, en última instancia, la inteligencia y el juicio humanos.
Herbert Read analiza la actividad artística infantil y propone una novedosa teoría para su interpretación, demostrando cómo puede utilizarse tal actividad para determinar la disposición psicológica del niño. Y así, examina detenidamente los problemas del currículum, de los métodos de enseñanza y del medio escolar, llegando a establecer, con perfecta coordinación y unidad de principios y conceptos, que la finalidad suprema de toda educación auténtica es la educación del individuo en una sociedad libre.Nota de contenido: La finalidad de la educación. -- La definición de arte. -- Percepción e imaginación. -- Temperamento y expresión. -- El arte de los niños. -- Modos inconscientes de integración. -- La forma natural de la educación. -- Las bases estéticas de la disciplina y la moral. -- El maestro. -- Ambiente. -- La revolución necesaria. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01981 372.5 REAe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01982 372.5 REAe ej.2 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 02176 372.5 REAe ej.3 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible La educación visual y plástica hoy / J. Caja
Título : La educación visual y plástica hoy : Educar la mirada, la mano y el pensamiento Tipo de documento: texto impreso Autores: J. Caja, Compilador Editorial: Barcelona [España] : Grao Fecha de publicación: 2001 Número de páginas: 206 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-7827-251-8 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN VISUAL/ DIDÁCTICA EDUCACIÓN ARTÍSTICA / EDUCAR MIRADA / EDUCAR MANO / EDUCAR PENSAMIENTO / OBJETIVOS / CONTENIDOS / SECUENCIACIÓN / EXPRESIÓN PLÁSTICA / EDUCACIÓN INFANTIL / EDUCACIÓN PLÁSTICA / VISUAL / Resumen: ¿Cómo enseñar plástica? Este libro aspira a ser un reflejo de la riqueza de respuestas que existen acerca de la enseñanza de esta disciplina en cada una de las etapas educativas: educación infantil, educación primaria y educación secundaria.
Los autores y autoras presentan su visión del área aportando sus reflexiones como enseñantes y manifestando algunas de las preocupaciones e interrogantes que les ha suscitado, y sigue suscitando, la educación visual y plástica.
Además de una propuesta general sobre cómo desarrollar el área en el contexto actual, el lector hallará tres planteamientos complementarios que conforman sus pilares: la expresión, las artes plásticas y la imagen. En la educación infantil se centra la atención en la expresión y la autoexpresión del alumno; en educación primaria se ofrecen los recursos expresivos que tradicionalmente se han utilizado en las artes plásticas. Finalmente, en educación secundaria, se apuesta por el futuro incorporando las tecnologías de la información y la comunicación para el tratamiento de la imagen.Nota de contenido: Educar la mirada, la mano y el pensamiento
Expresión plástica y educación infantil
La educación plástica y visual en educación primaria
La educación visual en educación secundariaLa educación visual y plástica hoy : Educar la mirada, la mano y el pensamiento [texto impreso] / J. Caja, Compilador . - Barcelona (España) : Grao, 2001 . - 206 p.
ISBN : 978-84-7827-251-8
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN VISUAL/ DIDÁCTICA EDUCACIÓN ARTÍSTICA / EDUCAR MIRADA / EDUCAR MANO / EDUCAR PENSAMIENTO / OBJETIVOS / CONTENIDOS / SECUENCIACIÓN / EXPRESIÓN PLÁSTICA / EDUCACIÓN INFANTIL / EDUCACIÓN PLÁSTICA / VISUAL / Resumen: ¿Cómo enseñar plástica? Este libro aspira a ser un reflejo de la riqueza de respuestas que existen acerca de la enseñanza de esta disciplina en cada una de las etapas educativas: educación infantil, educación primaria y educación secundaria.
Los autores y autoras presentan su visión del área aportando sus reflexiones como enseñantes y manifestando algunas de las preocupaciones e interrogantes que les ha suscitado, y sigue suscitando, la educación visual y plástica.
Además de una propuesta general sobre cómo desarrollar el área en el contexto actual, el lector hallará tres planteamientos complementarios que conforman sus pilares: la expresión, las artes plásticas y la imagen. En la educación infantil se centra la atención en la expresión y la autoexpresión del alumno; en educación primaria se ofrecen los recursos expresivos que tradicionalmente se han utilizado en las artes plásticas. Finalmente, en educación secundaria, se apuesta por el futuro incorporando las tecnologías de la información y la comunicación para el tratamiento de la imagen.Nota de contenido: Educar la mirada, la mano y el pensamiento
Expresión plástica y educación infantil
La educación plástica y visual en educación primaria
La educación visual en educación secundariaReserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01964 372.5 CAJe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible Educación y cultura visual / Fernando Hernández
Título : Educación y cultura visual Tipo de documento: texto impreso Autores: Fernando Hernández, Autor Editorial: Barcelona [España] : Octaedro Fecha de publicación: 2010 Número de páginas: 351 p. ISBN/ISSN/DL: 978-84-992106-3-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / CULTURA VISUAL / INTERPRETACIÓN / EVALUACIÓN / Resumen: ¿Cuál es la importancia de las concepciones sociales sobre el conocimiento, el desarrollo, las materias en las prácticas docentes?¿Hasta qué punto es importante conocer la historia de las materias curriculares para reconocer por qué enseñamos lo que hacemos? En este libro se brinda una invitación a transgredir y a abrirse a la curiosidad para seguir apostando por una educación en favor de los individuos y no de los intereses corporativos, clasistas o económicos. Nota de contenido: De intenciones,caminos,dudas y riesgos. Educación artística para la Comprensión de la Cultura Visual. La historia de las materias curriculares :para comprender las concepciones de la Educación Artística. Las concepciones que orientan el Currículum. La investigación sobre la comprensión: la interpretación como clave de la educación escolar. La importancia de aprender a interpretar La Cultura Visual. La evaluación en la Educación Artística. Tres proyectos de trabajo para la comprensión de Cultura Visual. Educación y cultura visual [texto impreso] / Fernando Hernández, Autor . - Barcelona (España) : Octaedro, 2010 . - 351 p.
ISBN : 978-84-992106-3-6
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / CULTURA VISUAL / INTERPRETACIÓN / EVALUACIÓN / Resumen: ¿Cuál es la importancia de las concepciones sociales sobre el conocimiento, el desarrollo, las materias en las prácticas docentes?¿Hasta qué punto es importante conocer la historia de las materias curriculares para reconocer por qué enseñamos lo que hacemos? En este libro se brinda una invitación a transgredir y a abrirse a la curiosidad para seguir apostando por una educación en favor de los individuos y no de los intereses corporativos, clasistas o económicos. Nota de contenido: De intenciones,caminos,dudas y riesgos. Educación artística para la Comprensión de la Cultura Visual. La historia de las materias curriculares :para comprender las concepciones de la Educación Artística. Las concepciones que orientan el Currículum. La investigación sobre la comprensión: la interpretación como clave de la educación escolar. La importancia de aprender a interpretar La Cultura Visual. La evaluación en la Educación Artística. Tres proyectos de trabajo para la comprensión de Cultura Visual. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01976 372.5 HERe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01977 372.5 HERe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible Educar la visión artística / Elliot W. Eisner
Título : Educar la visión artística Tipo de documento: texto impreso Autores: Elliot W. Eisner, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2012 Número de páginas: 276 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-0146-9 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: DIDÁCTICA EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ARTE / CRECIMIENTO INFANTIL EN ARTE/ ENSEÑAR ARTE / Resumen: Este libro se ha convertido ya en una obra clásica para innumerables estudiosos, sobre todo por su reflexión filosófica sobre las diferentes teorías de la educación. El texto plantea una visión progresista de las relaciones entre las didácticas generales, diferenciales y específicas y, a través de una impresionante acumulación de datos, establece una minuciosa síntesis tanto de teorías autorales como de modelos educativos. Una abundante documentación así como un alto grado de reflexión lo convierten, junto a los demás aspectos citados, en lectura básica para todos los estudiantes de educación, arte y filosofía. El libro incluye ilustraciones en blanco y negro y color, así como un prólogo del autora esta primera edición en lengua española. Elliot W. Eisner participó en el Proyecto Kattering de la Universidad de Stanford, que se propuso definir los ámbitos de la enseñanza y el aprendizaje del arte: una definición de carácter epistemológico que situó la educación artística como disciplina estructurada dentro de unos campos del saber, con unos objetivos, contenidos y metodologías coherentes, basados en las diferentes ciencias del arte, la estética y la comunicación. Nota de contenido: ¿Por qué enseñar arte? -- La educación de arte hoy: su carácter, situación y objetivos -- Orígenes del arte en las escuelas: revisión histórica desde una perspectiva contemporánea -- Cómo se produce el aprendizaje artístico -- Estudios empíricos sobre el aprendizaje artístico -- Construcción de currículos en la educación de arte: algunas expectativas esperanzadoras -- La metáfora y el medio: algunas observaciones sobre el arte y la ciencia de enseñar arte -- Crecimiento infantil en arte: ¿se puede evaluar? -- Investigación en la educación del arte: ¿qué se puede esperar? -- De una era científica a una artística. Educar la visión artística [texto impreso] / Elliot W. Eisner, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 2012 . - 276 p.
ISBN : 978-84-493-0146-9
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: DIDÁCTICA EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ARTE / CRECIMIENTO INFANTIL EN ARTE/ ENSEÑAR ARTE / Resumen: Este libro se ha convertido ya en una obra clásica para innumerables estudiosos, sobre todo por su reflexión filosófica sobre las diferentes teorías de la educación. El texto plantea una visión progresista de las relaciones entre las didácticas generales, diferenciales y específicas y, a través de una impresionante acumulación de datos, establece una minuciosa síntesis tanto de teorías autorales como de modelos educativos. Una abundante documentación así como un alto grado de reflexión lo convierten, junto a los demás aspectos citados, en lectura básica para todos los estudiantes de educación, arte y filosofía. El libro incluye ilustraciones en blanco y negro y color, así como un prólogo del autora esta primera edición en lengua española. Elliot W. Eisner participó en el Proyecto Kattering de la Universidad de Stanford, que se propuso definir los ámbitos de la enseñanza y el aprendizaje del arte: una definición de carácter epistemológico que situó la educación artística como disciplina estructurada dentro de unos campos del saber, con unos objetivos, contenidos y metodologías coherentes, basados en las diferentes ciencias del arte, la estética y la comunicación. Nota de contenido: ¿Por qué enseñar arte? -- La educación de arte hoy: su carácter, situación y objetivos -- Orígenes del arte en las escuelas: revisión histórica desde una perspectiva contemporánea -- Cómo se produce el aprendizaje artístico -- Estudios empíricos sobre el aprendizaje artístico -- Construcción de currículos en la educación de arte: algunas expectativas esperanzadoras -- La metáfora y el medio: algunas observaciones sobre el arte y la ciencia de enseñar arte -- Crecimiento infantil en arte: ¿se puede evaluar? -- Investigación en la educación del arte: ¿qué se puede esperar? -- De una era científica a una artística. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01966 372.5 EISe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01967 372.5 EISe Ej. 2 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01968 372.5 EISe Ej. 3 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 02281 372.5 EISe Ej. 4 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El área de educación musical / Pep Alsina
Título : El área de educación musical : Propuestas para aplicar en el aula Tipo de documento: texto impreso Autores: Pep Alsina, Autor Editorial: Barcelona [España] : Grao Fecha de publicación: 2002 Número de páginas: 144 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-7827-155-9 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Music education Palabras clave: DIDÁCTICA MÚSICA / PROYECTO EDUCATIVO CENTRO MÚSICA / PLANIFICACIÓN / ESPACIO / TIEMPO / EXPERIENCIA SENSORIAL / EXPERIENCIA PERCEPTIVA / EXPERIENCIA EXPRESIVA / EXPERIENCIA COMUNICATIVA / PERCEPCIÓN SONORA / MUSICOLOGÍA / ACTIVIDADES / SONIDO / RITMO /MELODÍA / ARMONÍA / TEXTURA / Nota de contenido: Un lenguaje propio. La música en el nuevo sistema educativo español. El actual sistema educativo y su organización. Marco psicopedagógico. El profesorado y el nuevo sistema educativo. El papel de la música en el proyecto educativo de centro. Proyecto curricular de centro: música. La programación de aula. Un ejemplo de bases curriculares basadas en la experiencia musical. La práctica. El área de educación musical : Propuestas para aplicar en el aula [texto impreso] / Pep Alsina, Autor . - Barcelona (España) : Grao, 2002 . - 144 p.
ISBN : 978-84-7827-155-9
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Music education Palabras clave: DIDÁCTICA MÚSICA / PROYECTO EDUCATIVO CENTRO MÚSICA / PLANIFICACIÓN / ESPACIO / TIEMPO / EXPERIENCIA SENSORIAL / EXPERIENCIA PERCEPTIVA / EXPERIENCIA EXPRESIVA / EXPERIENCIA COMUNICATIVA / PERCEPCIÓN SONORA / MUSICOLOGÍA / ACTIVIDADES / SONIDO / RITMO /MELODÍA / ARMONÍA / TEXTURA / Nota de contenido: Un lenguaje propio. La música en el nuevo sistema educativo español. El actual sistema educativo y su organización. Marco psicopedagógico. El profesorado y el nuevo sistema educativo. El papel de la música en el proyecto educativo de centro. Proyecto curricular de centro: música. La programación de aula. Un ejemplo de bases curriculares basadas en la experiencia musical. La práctica. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01947 372.87 ALSa Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01948 372.87 ALSa Ej. 2 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El arte de la infancia y la adolescencia / John Matthews
Título : El arte de la infancia y la adolescencia : La construcción del significado Tipo de documento: texto impreso Autores: John Matthews, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2002 Número de páginas: 333 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1239-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ARTE EN LA INFANCIA Y ADOLESCENCIA/ JUEGO EXPRESIVO/ DESARROLLO DEL DIBUJO/ Resumen: Basándose en las más recientes investigaciones, John Matthews describe en este libro los orígenes, el desarrollo y el significado del arte desde la infancia hasta la adolescencia.
Partiendo de experimentos y estudios realizados durante los últimos años, el autor pone de manifiesto la organización y el sentido del arte infantil, analizando modelos clásicos de la representación visual y poniendo en duda determinados supuestos sobre su naturaleza. En lugar de abordar el desarrollo en función de un «modelo deficitario», en el que se supone que el niño aprende gradualmente a superar las limitaciones de su pensamiento y su capacidad de representación, el autor nos revela el sentido y el carácter sistemático de la representación en los niños. Mediante ilustraciones y fotografías de dibujos y juegos infantiles, nos muestra que el empleo que hacen los niños de los medios visuales tiene estructura y significado incluso a la edad en la que se supone que sólo trazan «garabatos» al azar.
Aunque Matthews se centra en el dibujo, lo hace situándolo en el contexto general del desarrollo de la representación, estableciendo vínculos con el pensamiento lingüístico y lógico-matemático. Así, examina las importantes repercusiones educativas de su nueva manera de explicar la representación en los niños y nos ofrece maneras de apoyar el desarrollo de esta capacidad. Este libro será de gran interés para psicólogos y profesores, así como para cualquier tipo de público interesado en el tema, pues su estilo es siempre accesible y su contenido de fácil comprensión.Nota de contenido: Caos y orden: la génesis del pensamiento expresivo y representacional -- El lenguaje tetradimensional de la infancia -- Marcas significativas: los inicios del dibujo -- Acciones y formas -- Caos y orden: sistemas dinámicos en el arte -- La estructura de eventos y objetos -- La vista desde ninguna parte -- Una ventana a la conciencia -- Puntos de vista: la representación visual más avanzada la infancia -- La vista desde la habitación 26 -- Representación y libertad humana
El arte de la infancia y la adolescencia : La construcción del significado [texto impreso] / John Matthews, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 2002 . - 333 p.
ISBN : 978-84-493-1239-7
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ARTE EN LA INFANCIA Y ADOLESCENCIA/ JUEGO EXPRESIVO/ DESARROLLO DEL DIBUJO/ Resumen: Basándose en las más recientes investigaciones, John Matthews describe en este libro los orígenes, el desarrollo y el significado del arte desde la infancia hasta la adolescencia.
Partiendo de experimentos y estudios realizados durante los últimos años, el autor pone de manifiesto la organización y el sentido del arte infantil, analizando modelos clásicos de la representación visual y poniendo en duda determinados supuestos sobre su naturaleza. En lugar de abordar el desarrollo en función de un «modelo deficitario», en el que se supone que el niño aprende gradualmente a superar las limitaciones de su pensamiento y su capacidad de representación, el autor nos revela el sentido y el carácter sistemático de la representación en los niños. Mediante ilustraciones y fotografías de dibujos y juegos infantiles, nos muestra que el empleo que hacen los niños de los medios visuales tiene estructura y significado incluso a la edad en la que se supone que sólo trazan «garabatos» al azar.
Aunque Matthews se centra en el dibujo, lo hace situándolo en el contexto general del desarrollo de la representación, estableciendo vínculos con el pensamiento lingüístico y lógico-matemático. Así, examina las importantes repercusiones educativas de su nueva manera de explicar la representación en los niños y nos ofrece maneras de apoyar el desarrollo de esta capacidad. Este libro será de gran interés para psicólogos y profesores, así como para cualquier tipo de público interesado en el tema, pues su estilo es siempre accesible y su contenido de fácil comprensión.Nota de contenido: Caos y orden: la génesis del pensamiento expresivo y representacional -- El lenguaje tetradimensional de la infancia -- Marcas significativas: los inicios del dibujo -- Acciones y formas -- Caos y orden: sistemas dinámicos en el arte -- La estructura de eventos y objetos -- La vista desde ninguna parte -- Una ventana a la conciencia -- Puntos de vista: la representación visual más avanzada la infancia -- La vista desde la habitación 26 -- Representación y libertad humana
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01984 372.5 MATa Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El arte y la creación de la mente / Elliot W. Eisner
Título : El arte y la creación de la mente : El papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia Tipo de documento: texto impreso Autores: Elliot W. Eisner, Autor Editorial: Barcelona [España] : Espasa Fecha de publicación: 2011 Número de páginas: 317 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1519-0 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ROL / ARTES / ARTES PLÁSTICAS / APRENDIZAJE ARTES PLÁSTICAS / Resumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. 2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes. 3. La enseñanza de las artes plásticas. 4. Qué enseñan las artes y en qué se nota. 5. El aprendizaje en las artes plásticas. 6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad. 7. Usos educativos de la evaluación en las artes. 8. Lo que la educación puede aprender de las artes. 9. Agenda para la investigación en la educación artística. 10. Resumen y relevancia.
El arte y la creación de la mente : El papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia [texto impreso] / Elliot W. Eisner, Autor . - Barcelona (España) : Espasa, 2011 . - 317 p.
ISBN : 978-84-493-1519-0
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ROL / ARTES / ARTES PLÁSTICAS / APRENDIZAJE ARTES PLÁSTICAS / Resumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. 2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes. 3. La enseñanza de las artes plásticas. 4. Qué enseñan las artes y en qué se nota. 5. El aprendizaje en las artes plásticas. 6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad. 7. Usos educativos de la evaluación en las artes. 8. Lo que la educación puede aprender de las artes. 9. Agenda para la investigación en la educación artística. 10. Resumen y relevancia.
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 02003 372.5 EISa Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El factor ¡Wuau! El papel de las artes en la educación / Anne Bamford
Título : El factor ¡Wuau! El papel de las artes en la educación : Un estudio internacional sobre el impacto de las artes en la educación Tipo de documento: texto impreso Autores: Anne Bamford, Autor Editorial: Barcelona [España] : Octaedro Fecha de publicación: 2009 Número de páginas: 205 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-8063-787-9 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ROL ARTES / TERMINOLOGÍA / CONTEXTO / CALIDAD / IMPACTO / Resumen: Como nunca antes, las artes construyen y condicionan nuestras vidas cotidianas a través de los medios de comunicación y de las industrias culturales. Ya no están limitadas a los museos y a los teatros, sino que son un valor añadido para nuestras economías nacionales y mejoran la calidad de la educación, lo que acarrea no pocas implicaciones para la educación. Sin embargo, a diferencia de otras materias impartidas en las escuelas, el propósito de la educación artística no suele estar bien definido. ¿Por qué se enseña? ¿Qué significa una buena educación artística? ¿Cuáles son sus beneficios? Este libro compara datos, analiza casos concretos de más de sesenta países y la diferencia entre “educación en las artes” y “educación mediante las artes”. Pese a que cada programa de educación artística se inserta en su propio contexto cultural, Anne Bamford desarrolla baremos internacionales de comparación para medir la calidad de la educación artística. Además identifica varios beneficios concretos, educativos, sociales y culturales, asociados a la educación artística. Nota de contenido: El arte y la naturaleza humana. Contexto social, político e histórico para la reflexión acerca de la educación artística. Bases de la investigación . El alcance y la naturaleza de la educación artística. La educación artística sobre el terreno. Objetivos y pautas de calidad en la educación artística El factor ¡Wuau! El papel de las artes en la educación : Un estudio internacional sobre el impacto de las artes en la educación [texto impreso] / Anne Bamford, Autor . - Barcelona (España) : Octaedro, 2009 . - 205 p.
ISBN : 978-84-8063-787-9
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / ROL ARTES / TERMINOLOGÍA / CONTEXTO / CALIDAD / IMPACTO / Resumen: Como nunca antes, las artes construyen y condicionan nuestras vidas cotidianas a través de los medios de comunicación y de las industrias culturales. Ya no están limitadas a los museos y a los teatros, sino que son un valor añadido para nuestras economías nacionales y mejoran la calidad de la educación, lo que acarrea no pocas implicaciones para la educación. Sin embargo, a diferencia de otras materias impartidas en las escuelas, el propósito de la educación artística no suele estar bien definido. ¿Por qué se enseña? ¿Qué significa una buena educación artística? ¿Cuáles son sus beneficios? Este libro compara datos, analiza casos concretos de más de sesenta países y la diferencia entre “educación en las artes” y “educación mediante las artes”. Pese a que cada programa de educación artística se inserta en su propio contexto cultural, Anne Bamford desarrolla baremos internacionales de comparación para medir la calidad de la educación artística. Además identifica varios beneficios concretos, educativos, sociales y culturales, asociados a la educación artística. Nota de contenido: El arte y la naturaleza humana. Contexto social, político e histórico para la reflexión acerca de la educación artística. Bases de la investigación . El alcance y la naturaleza de la educación artística. La educación artística sobre el terreno. Objetivos y pautas de calidad en la educación artística Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01987 372.5 BAMf Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El niño y su arte / Viktor Lowenfeld
Título : El niño y su arte Tipo de documento: texto impreso Autores: Viktor Lowenfeld, Autor Editorial: Buenos Aires [Argentina] : Kapeluz Fecha de publicación: 1958 Número de páginas: 202 p Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: NIÑO Y ARTE7 ARTE EN LA ESCUELA / EL ARTE Y EL NIÑO /ACTIVIDAD ARTÍSTICA DEL NIÑO / FOMENTAR EL ARTE EN LOS NIÑOS 7 MOTIVACIÓN ARTÍSTICA / CLASES DE ARTE / GARABATOS / LA FIGURA HUMANA / FIGURA HUMANA / ETAPAS DEL DIBUJO INFANTIL /EL ARTE Y EL NIÑO 7 Nota de contenido: ¿Por qué es importante la actividad creadora del niño?. -- ¿De qué modo se puede interferir en el arte del niño?. -- ¿Cómo podemos fomentar la actividad artística del niño?. -- Sugestiones para que los padres que tienen un hijo único. -- Sugestiones para los padres que tienen más de un hijo. -- ¿Se puede trabajar creando al lado del niño?. -- ¿Cuándo conviene que los niños empiecen a dibujar o pintar?. -- ¿Conviene estimular al niño para que participe en concursos?. -- ¿Conviene estimular al niño a clases de arte?. -- Algunas cosas que los padres deben y otras que no deben hacer. -- Algunos problemas generales para todas las edades. -- El niño que garabatea: entre los 2 y los 4 años de edad. -- El niño de 4 a 7 años de edad. -- El niño de 7 a 10 años de edad. -- El niño de 10 a 12 años de edad. -- El niño de 12 a 14 años de edad. -- El niño que parece bien especialmente bien dotado. -- ¿Cómo afecta el arte al futuro del niño? El niño y su arte [texto impreso] / Viktor Lowenfeld, Autor . - Buenos Aires (Argentina) : Kapeluz, 1958 . - 202 p.
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: NIÑO Y ARTE7 ARTE EN LA ESCUELA / EL ARTE Y EL NIÑO /ACTIVIDAD ARTÍSTICA DEL NIÑO / FOMENTAR EL ARTE EN LOS NIÑOS 7 MOTIVACIÓN ARTÍSTICA / CLASES DE ARTE / GARABATOS / LA FIGURA HUMANA / FIGURA HUMANA / ETAPAS DEL DIBUJO INFANTIL /EL ARTE Y EL NIÑO 7 Nota de contenido: ¿Por qué es importante la actividad creadora del niño?. -- ¿De qué modo se puede interferir en el arte del niño?. -- ¿Cómo podemos fomentar la actividad artística del niño?. -- Sugestiones para que los padres que tienen un hijo único. -- Sugestiones para los padres que tienen más de un hijo. -- ¿Se puede trabajar creando al lado del niño?. -- ¿Cuándo conviene que los niños empiecen a dibujar o pintar?. -- ¿Conviene estimular al niño para que participe en concursos?. -- ¿Conviene estimular al niño a clases de arte?. -- Algunas cosas que los padres deben y otras que no deben hacer. -- Algunos problemas generales para todas las edades. -- El niño que garabatea: entre los 2 y los 4 años de edad. -- El niño de 4 a 7 años de edad. -- El niño de 7 a 10 años de edad. -- El niño de 10 a 12 años de edad. -- El niño de 12 a 14 años de edad. -- El niño que parece bien especialmente bien dotado. -- ¿Cómo afecta el arte al futuro del niño? Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 02170 372.5 LOWn Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 02171 372.5 LOWn Ej. 2 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El taller ¿es o se hace? / Mónica Badaracco de Shulz
Título : El taller ¿es o se hace? Tipo de documento: texto impreso Autores: Mónica Badaracco de Shulz, Autor Editorial: Buenos Aires [España] : Magisterio del Río de la Plata Fecha de publicación: 1993 Número de páginas: 63 p. ISBN/ISSN/DL: 978-950-550-059-8 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: TALLER /TALLER ORGANIZACIÓN / TALLER DE BIBLIOTECA/ TALLER DE COCINA/ TALLER DE ARTE / TALLER DE PSICOMOTRICIDAD / TALLER DE CIENCIAS / OBJETIVOS DEL TALLER / ACTIVIDADES DEL TALLER / EL TALLER / PEDAGOGÍA AUTOGESTIONARIA / ROL DOCENTE / ROL DEL NIÑO / ROL DE LOS PADRES / ROL DE LA INSTITUCIÓN / Resumen: Se presenta una implementacion pedagogica del taller como sistema de ensenanza-aprendizaje, abriendo nuevas posibilidades en cuanto a cambio de relaciones, funciones y roles del educador y educando. Se da una metodologia de participacion, se dan los ambientes propicios para desarrollar la creatividad, se fomenta la investigacion y el trabajo grupal. Nota de contenido: El taller en marcha. -- El taller de biblioteca. -- El taller de cocina. -- El taller de arte. -- El taller de psicomotricidad. -- El taller de ciencias. -- Fundamentación, objetivos y actividades concretas de cada uno. -- Aportes de la pedagogía autogestionaria que sustentan esta propuesta. -- El taller como sistema de enseñanza aprendizaje en el jardín de infantes. El taller ¿es o se hace? [texto impreso] / Mónica Badaracco de Shulz, Autor . - Buenos Aires (España) : Magisterio del Río de la Plata, 1993 . - 63 p.
ISBN : 978-950-550-059-8
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: TALLER /TALLER ORGANIZACIÓN / TALLER DE BIBLIOTECA/ TALLER DE COCINA/ TALLER DE ARTE / TALLER DE PSICOMOTRICIDAD / TALLER DE CIENCIAS / OBJETIVOS DEL TALLER / ACTIVIDADES DEL TALLER / EL TALLER / PEDAGOGÍA AUTOGESTIONARIA / ROL DOCENTE / ROL DEL NIÑO / ROL DE LOS PADRES / ROL DE LA INSTITUCIÓN / Resumen: Se presenta una implementacion pedagogica del taller como sistema de ensenanza-aprendizaje, abriendo nuevas posibilidades en cuanto a cambio de relaciones, funciones y roles del educador y educando. Se da una metodologia de participacion, se dan los ambientes propicios para desarrollar la creatividad, se fomenta la investigacion y el trabajo grupal. Nota de contenido: El taller en marcha. -- El taller de biblioteca. -- El taller de cocina. -- El taller de arte. -- El taller de psicomotricidad. -- El taller de ciencias. -- Fundamentación, objetivos y actividades concretas de cada uno. -- Aportes de la pedagogía autogestionaria que sustentan esta propuesta. -- El taller como sistema de enseñanza aprendizaje en el jardín de infantes. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 02166 372.5 BADt Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 02167 372.5 BADt ej.2 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 02168 372.5 BADt ej.3 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El títere en el aula / Gustavo Martínez
Título : El títere en el aula Tipo de documento: texto impreso Autores: Gustavo Martínez, Autor Editorial: Montevideo : Anep Número de páginas: 76 p. Idioma : Español (spa) Palabras clave: ARTE/ TÍTERES/EDUCACIÓN/ Resumen: El siguiente apunte de títeres busca dos objetivos: uno, dar un marco conceptual del títere al alcance de padres y docentes; y un segundo objetivo es poner en manos del niño el títere, que le ayude a manifestarse, a conocerse, a manejar un código comunicativo, a relacionarse con los demas niños, a imaginar, a inventar, a probarse en otros roles por medio del juego socializado,para que juntos maestros y niños, descubran las maravillas y hagan así del aula un espacio de creación permanente. El títere en el aula [texto impreso] / Gustavo Martínez, Autor . - Montevideo : Anep, [s.d.] . - 76 p.
Idioma : Español (spa)
Palabras clave: ARTE/ TÍTERES/EDUCACIÓN/ Resumen: El siguiente apunte de títeres busca dos objetivos: uno, dar un marco conceptual del títere al alcance de padres y docentes; y un segundo objetivo es poner en manos del niño el títere, que le ayude a manifestarse, a conocerse, a manejar un código comunicativo, a relacionarse con los demas niños, a imaginar, a inventar, a probarse en otros roles por medio del juego socializado,para que juntos maestros y niños, descubran las maravillas y hagan así del aula un espacio de creación permanente. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 04519 372.5 MARt Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible El títere en el aula / Gustavo Martínez
Título : El títere en el aula : Guía para padres, educadores y niños Tipo de documento: texto impreso Autores: Gustavo Martínez, Autor ; Beatriz Pérez, Autor ; Raquel Ditchekenian, Autor Editorial: Montevideo : Anep Fecha de publicación: 2014 Número de páginas: 76 p ISBN/ISSN/DL: 978974711228 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: TÍTERES/ ARTE Y TÍTERE/ ARTE Y EDUCACIÓN/ CONSTRUCCIÓN DE TÍTERES/ Resumen: El siguiente apunte de títeres busca dos objetivos : uno, dar un marco conceptual del títere al alvance de padres y docentes; y un segundo objetivo es poner en manos del niño el títere, que le ayude a manifestarse , a conocerse, a manejar un código comunicativo, a relacionarse con los demás niños, a imaginar, a inventar, a probarse en otros roles por medio del juego socializado, para que juntos maestros y niños, descubran las maravillas del mundo y hagan así del aula un espacio de creación permanente El títere en el aula : Guía para padres, educadores y niños [texto impreso] / Gustavo Martínez, Autor ; Beatriz Pérez, Autor ; Raquel Ditchekenian, Autor . - Montevideo : Anep, 2014 . - 76 p.
ISSN : 978974711228
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: TÍTERES/ ARTE Y TÍTERE/ ARTE Y EDUCACIÓN/ CONSTRUCCIÓN DE TÍTERES/ Resumen: El siguiente apunte de títeres busca dos objetivos : uno, dar un marco conceptual del títere al alvance de padres y docentes; y un segundo objetivo es poner en manos del niño el títere, que le ayude a manifestarse , a conocerse, a manejar un código comunicativo, a relacionarse con los demás niños, a imaginar, a inventar, a probarse en otros roles por medio del juego socializado, para que juntos maestros y niños, descubran las maravillas del mundo y hagan así del aula un espacio de creación permanente Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 03161 372.5 MARt Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible Enseñar la cultura visual / Kerry Freedman
Título : Enseñar la cultura visual : Currículum, estética y la vida social del arte Tipo de documento: texto impreso Autores: Kerry Freedman, Autor Editorial: Barcelona [España] : Octaedro Fecha de publicación: 2006 Número de páginas: 223 p. ISBN/ISSN/DL: 978-84-8063-845-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / CULTURA VISUAL / IDENTIDAD / ESTÉTICA / CURRÍCULUM / ARTE.EDU / TELEVISIÓN / Nota de contenido: Introducción. -- El campo profesional. Teorizar sobre la cultura visual en educación. -- Encontrar significado en la estética. La interdependencia. -- La vida social del arte. La importancia de conectar el pasado. -- Arte y cognición. Conocer la cultura visual. -- Interpretar la cultura visual. Construir conceptos para el currículum. -- El currículum en cuanto proceso. Cultura visual y educación. -- Arte.edu. Imágenes, artefactos y comunidades tecnológicas. -- Contribuir a la cultura visual. La producción artística Enseñar la cultura visual : Currículum, estética y la vida social del arte [texto impreso] / Kerry Freedman, Autor . - Barcelona (España) : Octaedro, 2006 . - 223 p.
ISBN : 978-84-8063-845-6
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: EDUCACIÓN ARTÍSTICA / CULTURA VISUAL / IDENTIDAD / ESTÉTICA / CURRÍCULUM / ARTE.EDU / TELEVISIÓN / Nota de contenido: Introducción. -- El campo profesional. Teorizar sobre la cultura visual en educación. -- Encontrar significado en la estética. La interdependencia. -- La vida social del arte. La importancia de conectar el pasado. -- Arte y cognición. Conocer la cultura visual. -- Interpretar la cultura visual. Construir conceptos para el currículum. -- El currículum en cuanto proceso. Cultura visual y educación. -- Arte.edu. Imágenes, artefactos y comunidades tecnológicas. -- Contribuir a la cultura visual. La producción artística Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01986 372.5 FREe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible La escuela que necesitamos / Elliot W. Eisner
Título : La escuela que necesitamos : Ensayos personales Tipo de documento: texto impreso Autores: Elliot W. Eisner, Autor Editorial: Buenos Aires [Argentina] : Amorrortu Fecha de publicación: 2002 Número de páginas: 313 p ISBN/ISSN/DL: 978-950-518-824-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: COGNICIÓN / REPRESENTACIÓN / ARTES ROL EDUCACIÓN / INVESTIGACIÓN EDUCATIVA / PRÁCTICA REFORMA ESCUELA / Resumen: Este libro reúne por primera vez los mejores ensayos de Eisner, quien en su prolongada y prestigiosa carrera forjó una visión esclarecedora de la función de las artes en la educación.
El lugar marginal que suelen ocupar las artes en el curriculum escolar, explica, se debe al predominio de ideas erróneas sobre la cognición y la inteligencia. A partir de la distinción platónica entre mente y cuerpo, el campo de la educación ha girado en torno de una falsa dicotomía entre pensamiento abstracto y experiencia sensorial, inteligencia y talento, ciencia y arte. Se ha privilegiado la adquisición de un conocimiento supuestamente lógico y racional, fundado en el lenguaje proposicional y el número, y se relegó lo artístico al plano de lo afectivo y accesorio. Sobre esta base, se han emprendido sucesivas iniciativas de mejora escolar tendientes a cuantificar y uniformar los resultados de la enseñanza cuyo fracaso pone en evidencia la falsedad de los supuestos en que se sustentaron. Es hora de cambiar de perspectiva, de reconocer que "la mente y los sentidos son una sola cosa", y procurar una auténtica reforma de las escuelas que parta de un análisis profundo de la escolaridad, tome en cuenta los diferentes modos de saber y reconozca la importancia de las artes en la formación de nuestros niños, reforma genuina que implica un esfuerzo formidable.Nota de contenido: Cognición y representación
Las artes y su rol en la educación
Replantear la investigación educativa
La practica y la reforma de las escuelasLa escuela que necesitamos : Ensayos personales [texto impreso] / Elliot W. Eisner, Autor . - Buenos Aires (Argentina) : Amorrortu, 2002 . - 313 p.
ISBN : 978-950-518-824-6
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [UNESCO_V2]1 Educación:1.45 Materias de enseñanza básica y general:Educación cultural:Art education Palabras clave: COGNICIÓN / REPRESENTACIÓN / ARTES ROL EDUCACIÓN / INVESTIGACIÓN EDUCATIVA / PRÁCTICA REFORMA ESCUELA / Resumen: Este libro reúne por primera vez los mejores ensayos de Eisner, quien en su prolongada y prestigiosa carrera forjó una visión esclarecedora de la función de las artes en la educación.
El lugar marginal que suelen ocupar las artes en el curriculum escolar, explica, se debe al predominio de ideas erróneas sobre la cognición y la inteligencia. A partir de la distinción platónica entre mente y cuerpo, el campo de la educación ha girado en torno de una falsa dicotomía entre pensamiento abstracto y experiencia sensorial, inteligencia y talento, ciencia y arte. Se ha privilegiado la adquisición de un conocimiento supuestamente lógico y racional, fundado en el lenguaje proposicional y el número, y se relegó lo artístico al plano de lo afectivo y accesorio. Sobre esta base, se han emprendido sucesivas iniciativas de mejora escolar tendientes a cuantificar y uniformar los resultados de la enseñanza cuyo fracaso pone en evidencia la falsedad de los supuestos en que se sustentaron. Es hora de cambiar de perspectiva, de reconocer que "la mente y los sentidos son una sola cosa", y procurar una auténtica reforma de las escuelas que parta de un análisis profundo de la escolaridad, tome en cuenta los diferentes modos de saber y reconozca la importancia de las artes en la formación de nuestros niños, reforma genuina que implica un esfuerzo formidable.Nota de contenido: Cognición y representación
Las artes y su rol en la educación
Replantear la investigación educativa
La practica y la reforma de las escuelasReserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 01961 372.5 EISe Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01962 372.5 EISe ej.2 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible 01963 372.5 EISe ej.3 Libro Biblioteca IFD San Ramón Educación- Artística Disponible