Arte. Comunicación visual / Amalia Polleri de Viana (1994)

Público ISBD Título : Arte. Comunicación visual : Metodología y dimensión futura Tipo de documento: texto impreso Autores: Amalia Polleri de Viana (1909-1996), Autor ; María Celia Rovira, Autor Editorial: Montevideo [Uruguay] : Banda Oriental Fecha de publicación: 1994 Número de páginas: 152 p Il.: il Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]COMUNICACIÓN VISUAL [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA Nota de contenido: Prólogo. cuestionamiento y propósitos.-- ¿Se educa para el siglo XXI?.-- Interacción docente - estudiantil.-- Metodología anticipatoria.-- Moderna didáctica.-- Dialéctica del aprendizaje plástico.-- Conclusiones: Dimensión futura de la educación Arte. Comunicación visual : Metodología y dimensión futura [texto impreso] / Amalia Polleri de Viana (1909-1996), Autor ; María Celia Rovira, Autor . - Montevideo (Uruguay) : Banda Oriental, 1994 . - 152 p : il. Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]COMUNICACIÓN VISUAL [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA Nota de contenido: Prólogo. cuestionamiento y propósitos.-- ¿Se educa para el siglo XXI?.-- Interacción docente - estudiantil.-- Metodología anticipatoria.-- Moderna didáctica.-- Dialéctica del aprendizaje plástico.-- Conclusiones: Dimensión futura de la educación

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El arte y la creación de la mente / Elliot W. Eisner (2004)

Público ISBD Título : El arte y la creación de la mente : el papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia Tipo de documento: texto impreso Autores: Elliot W. Eisner, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2004 Número de páginas: 317 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1519-0 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA [Palabras claves]INVESTIGACIÓN EDUCATIVA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DEL ARTE Resumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. 2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes. 3. La enseñanza de las artes plásticas. 4. Qué enseñan las artes y en qué se nota. 5. El aprendizaje en las artes plásticas. 6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad. 7. Usos educativos de la evaluación en las artes. 8. Lo que la educación puede aprender de las artes. 9. Agenda para la investigación en la educación artística. 10. Resumen y relevancia. El arte y la creación de la mente : el papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia [texto impreso] / Elliot W. Eisner, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 2004 . - 317 p. ISBN : 978-84-493-1519-0 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA [Palabras claves]INVESTIGACIÓN EDUCATIVA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DEL ARTE Resumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. 2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes. 3. La enseñanza de las artes plásticas. 4. Qué enseñan las artes y en qué se nota. 5. El aprendizaje en las artes plásticas. 6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad. 7. Usos educativos de la evaluación en las artes. 8. Lo que la educación puede aprender de las artes. 9. Agenda para la investigación en la educación artística. 10. Resumen y relevancia.

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El arte de la infancia y la adolescencia / John Matthews (2002)

Público ISBD Título : El arte de la infancia y la adolescencia : la contrucción del significado Tipo de documento: texto impreso Autores: John Matthews, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2002 Número de páginas: 333 p. ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1239-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DEL ARTE Resumen: Basándose en las más recientes investigaciones, John Matthews describe en este libro los orígenes, el desarrollo y el significado del arte desde la infancia hasta la adolescencia. Partiendo de experimentos y estudios realizados durante los últimos años, el autor pone de manifiesto la organización y el sentido del arte infantil, analizando modelos clásicos de la representación visual y poniendo en duda determinados supuestos sobre su naturaleza. En lugar de abordar el desarrollo en función de un «modelo deficitario», en el que se supone que el niño aprende gradualmente a superar las limitaciones de su pensamiento y su capacidad de representación, el autor nos revela el sentido y el carácter sistemático de la representación en los niños. Mediante ilustraciones y fotografías de dibujos y juegos infantiles, nos muestra que el empleo que hacen los niños de los medios visuales tiene estructura y significado incluso a la edad en la que se supone que sólo trazan «garabatos» al azar. Aunque Matthews se centra en el dibujo, lo hace situándolo en el contexto general del desarrollo de la representación, estableciendo vínculos con el pensamiento lingüístico y lógico-matemático. Así, examina las importantes repercusiones educativas de su nueva manera de explicar la representación en los niños y nos ofrece maneras de apoyar el desarrollo de esta capacidad. Este libro será de gran interés para psicólogos y profesores, así como para cualquier tipo de público interesado en el tema, pues su estilo es siempre accesible y su contenido de fácil comprensión. Nota de contenido: Caos y orden: la génesis del pensamiento expresivo y representacional -- El lenguaje tetradimensional de la infancia -- Marcas significativas: los inicios del dibujo -- Acciones y formas -- Caos y orden: sistemas dinámicos en el arte -- La estructura de eventos y objetos -- La vista desde ninguna parte -- Una ventana a la conciencia -- Puntos de vista: la representación visual más avanzada la infancia -- La vista desde la habitación 26 -- Representación y libertad humana El arte de la infancia y la adolescencia : la contrucción del significado [texto impreso] / John Matthews, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 2002 . - 333 p. ISBN : 978-84-493-1239-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DEL ARTE Resumen: Basándose en las más recientes investigaciones, John Matthews describe en este libro los orígenes, el desarrollo y el significado del arte desde la infancia hasta la adolescencia. Partiendo de experimentos y estudios realizados durante los últimos años, el autor pone de manifiesto la organización y el sentido del arte infantil, analizando modelos clásicos de la representación visual y poniendo en duda determinados supuestos sobre su naturaleza. En lugar de abordar el desarrollo en función de un «modelo deficitario», en el que se supone que el niño aprende gradualmente a superar las limitaciones de su pensamiento y su capacidad de representación, el autor nos revela el sentido y el carácter sistemático de la representación en los niños. Mediante ilustraciones y fotografías de dibujos y juegos infantiles, nos muestra que el empleo que hacen los niños de los medios visuales tiene estructura y significado incluso a la edad en la que se supone que sólo trazan «garabatos» al azar. Aunque Matthews se centra en el dibujo, lo hace situándolo en el contexto general del desarrollo de la representación, estableciendo vínculos con el pensamiento lingüístico y lógico-matemático. Así, examina las importantes repercusiones educativas de su nueva manera de explicar la representación en los niños y nos ofrece maneras de apoyar el desarrollo de esta capacidad. Este libro será de gran interés para psicólogos y profesores, así como para cualquier tipo de público interesado en el tema, pues su estilo es siempre accesible y su contenido de fácil comprensión. Nota de contenido: Caos y orden: la génesis del pensamiento expresivo y representacional -- El lenguaje tetradimensional de la infancia -- Marcas significativas: los inicios del dibujo -- Acciones y formas -- Caos y orden: sistemas dinámicos en el arte -- La estructura de eventos y objetos -- La vista desde ninguna parte -- Una ventana a la conciencia -- Puntos de vista: la representación visual más avanzada la infancia -- La vista desde la habitación 26 -- Representación y libertad humana

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Artes visuais e música. Fundamentos teóricos da língua portuguesa / IESDE - Inteligência Educacional (Curitiba-PR, Brasil)

Público ISBD Título : Artes visuais e música. Fundamentos teóricos da língua portuguesa Tipo de documento: documento multimedia Autores: IESDE - Inteligência Educacional (Curitiba-PR, Brasil), Autor Editorial: Videolar Dimensiones: DVD. Video Idioma : Portugués (por) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]DIDÁCTICA DE LA MÚSICA [Palabras claves]LENGUA PORTUGUESA [Palabras claves]LENGUAJE Y LENGUAS-ESTUDIO Y ENSEÑANZA Nota de contenido: Aulas 03, 04, 08, 09 e 10.-- Aulas 04, 05, 09 e 10 Artes visuais e música. Fundamentos teóricos da língua portuguesa [documento multimedia] / IESDE - Inteligência Educacional (Curitiba-PR, Brasil), Autor . - Brasil : Videolar, [s.d.] . -  ; DVD. Video. Idioma : Portugués (por) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]DIDÁCTICA DE LA MÚSICA [Palabras claves]LENGUA PORTUGUESA [Palabras claves]LENGUAJE Y LENGUAS-ESTUDIO Y ENSEÑANZA Nota de contenido: Aulas 03, 04, 08, 09 e 10.-- Aulas 04, 05, 09 e 10

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Boletín pedagógico de artes visuales / Humberto Tomeo

Público ISBD [publicación periódica]  Ver los números disponibles   Título : Boletín pedagógico de artes visuales Tipo de documento: texto impreso Autores: Humberto Tomeo, Director de publicación Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]ARTES VISUALES [Palabras claves]EDUCACIÓN SECUNDARIA [publicación periódica]  Ver los números disponibles  Boletín pedagógico de artes visuales [texto impreso] / Humberto Tomeo, Director de publicación. Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]ARTES VISUALES [Palabras claves]EDUCACIÓN SECUNDARIA

Consideraciones sobre la educación artística / Rudolf Arnheim (2010)

Público ISBD Título : Consideraciones sobre la educación artística Tipo de documento: texto impreso Autores: Rudolf Arnheim (1904 - 2007), Autor Mención de edición: 5a. ed Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2010 Colección: Paidós Estética num. 22 Número de páginas: 99 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-7509-877-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA Resumen: Encargado por el Getty Center for Education in the Arts, el presente trabajo recoge, en esencia, un destilado de algunas de las principales ideas que han aparecido en la obra de Arnheim a lo largo de los cuarenta últimos años: una visión sofisticada de la capacidad humana, una visión que nos ayuda a comprender que la percepción y la creación del arte visual son los agentes primarios en el desarrollo de la mente. Con un estilo elegante e incisivo, Arnheim -autor también de El pensamiento visual y El cine como arte, ambos igualmente publicados por Paidós- propone planteamientos profundos e importantes que deberían aplicarse en las escuelas para que los niños aprendieran a experimentar las características única del mundo en que habitan. Así, la esencia del mensaje de Arnheim -autor también de El cine como arte y El pensamiento visual, ambos publicados igualmente por Paidós en esta misma colección- es que la visión misma es una función de la inteligencia, que la percepción es un suceso cognitivo, que interpretación y significado son un aspecto indivisible de la visión, y que el proceso educativo puede frustrar o potenciar estas habilidades humanas. Consideraciones sobre la educación artística [texto impreso] / Rudolf Arnheim (1904 - 2007), Autor  . -  5a. ed . - Paidós, 2010 . - 99 p. - (Paidós Estética; 22) . ISBN : 978-84-7509-877-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA Resumen: Encargado por el Getty Center for Education in the Arts, el presente trabajo recoge, en esencia, un destilado de algunas de las principales ideas que han aparecido en la obra de Arnheim a lo largo de los cuarenta últimos años: una visión sofisticada de la capacidad humana, una visión que nos ayuda a comprender que la percepción y la creación del arte visual son los agentes primarios en el desarrollo de la mente. Con un estilo elegante e incisivo, Arnheim -autor también de El pensamiento visual y El cine como arte, ambos igualmente publicados por Paidós- propone planteamientos profundos e importantes que deberían aplicarse en las escuelas para que los niños aprendieran a experimentar las características única del mundo en que habitan. Así, la esencia del mensaje de Arnheim -autor también de El cine como arte y El pensamiento visual, ambos publicados igualmente por Paidós en esta misma colección- es que la visión misma es una función de la inteligencia, que la percepción es un suceso cognitivo, que interpretación y significado son un aspecto indivisible de la visión, y que el proceso educativo puede frustrar o potenciar estas habilidades humanas.

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Consideraciones sobre la enseñanza del dibujo naturalista / José Iglesias Arribas en Anales del Instituto de Profesores "Artigas", N° 3 (1958)

Público ISBD [artículo]  in Anales del Instituto de Profesores "Artigas" > N° 3 (1958) Título : Consideraciones sobre la enseñanza del dibujo naturalista Tipo de documento: texto impreso Autores: José Iglesias Arribas, Autor Fecha de publicación: 1958 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]DIBUJO [artículo] Consideraciones sobre la enseñanza del dibujo naturalista [texto impreso] / José Iglesias Arribas, Autor . - 1958. Idioma : Español (spa) in Anales del Instituto de Profesores "Artigas" > N° 3 (1958) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]DIBUJO

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R1246	Anales del IPA, N°3	1 día	Hemeroteca	Publicaciones periódicas	Domicilio Disponible
R2733	Anales del IPA, N°3 c. 2	7 días	Hemeroteca	Publicaciones periódicas	Domicilio Disponible
R2734	Anales del IPA, N°3 c. 3	7 días	Hemeroteca	Publicaciones periódicas	Domicilio Disponible
R2735	Anales del IPA, N°3 c. 4	7 días	Hemeroteca	Publicaciones periódicas	Domicilio Disponible	Donación Rodolfo Usera
R2736	Anales del IPA, N°3 c. 5	7 días	Hemeroteca	Publicaciones periódicas	Domicilio Disponible

Desarrollo de la capacidad intelectual y creativa / Viktor Lowenfeld (2008)

Público ISBD Título : Desarrollo de la capacidad intelectual y creativa Tipo de documento: texto impreso Autores: Viktor Lowenfeld, Autor ; W. Lambert Brittain, Autor Mención de edición: 8a. ed Editorial: Madrid [España] : Síntesis Fecha de publicación: 2008 Colección: Educar, Instruir Número de páginas: 540 p Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]CREACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]CREACIÓN LITERARIA [Palabras claves]CREATIVIDAD [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DEL ARTE [Palabras claves]PSICOLOGÍA INFANTIL Resumen: Para un niño, el arte constituye primordialmente un modo de expresión, un lenguaje de pensamiento, de modo que la experiencia artística creativa, como proceso humano esencial, le permite establecer relaciones ricas y variadas con el mundo que le rodea. El desarrollo de la sensibilidad perceptiva que proporciona la creatividad debe pues convertirse en una parte primordial del proceso educativo, en la medida en que contribuye a generar seres humanos flexibles y creativos, dotados de recursos internos, capaces en definitiva de adaptarse de manera libre y responsable a la vida en sociedad. Nota de contenido: 1. La importancia del arte de en la educación -- 2. Entender el crecimiento y el desarrollo -- 3. El desarrollo de la creatividad -- 4. La evolución de la conciencia estética -- 5. El arte en la escuela primaria -- 6. Los comienzos de la expresión del yo: la fase de garabateo, de 2 a 4 años -- 7. Primeros intentos de representación: la fase preesquemática, de 4 a 7 años -- 8. La conquista de un concepto de la forma: la fase esquemática. de 7 a 9 años -- 9. El amanecer del realismo: la edad de la pandilla, de 9 a 12 años -- 10. El arte en la enseñanza secundaria -- 11. La edad del razonamiento: la fase seudonaturalista, de 12 a 14 años -- 12. El periodo de la decisión: el arte adolescente, de 14 a 16 años -- 13. Resumen. Desarrollo de la capacidad intelectual y creativa [texto impreso] / Viktor Lowenfeld, Autor ; W. Lambert Brittain, Autor  . -  8a. ed . - Síntesis, 2008 . - 540 p. - (Educar, Instruir) . Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]CREACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]CREACIÓN LITERARIA [Palabras claves]CREATIVIDAD [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DEL ARTE [Palabras claves]PSICOLOGÍA INFANTIL Resumen: Para un niño, el arte constituye primordialmente un modo de expresión, un lenguaje de pensamiento, de modo que la experiencia artística creativa, como proceso humano esencial, le permite establecer relaciones ricas y variadas con el mundo que le rodea. El desarrollo de la sensibilidad perceptiva que proporciona la creatividad debe pues convertirse en una parte primordial del proceso educativo, en la medida en que contribuye a generar seres humanos flexibles y creativos, dotados de recursos internos, capaces en definitiva de adaptarse de manera libre y responsable a la vida en sociedad. Nota de contenido: 1. La importancia del arte de en la educación -- 2. Entender el crecimiento y el desarrollo -- 3. El desarrollo de la creatividad -- 4. La evolución de la conciencia estética -- 5. El arte en la escuela primaria -- 6. Los comienzos de la expresión del yo: la fase de garabateo, de 2 a 4 años -- 7. Primeros intentos de representación: la fase preesquemática, de 4 a 7 años -- 8. La conquista de un concepto de la forma: la fase esquemática. de 7 a 9 años -- 9. El amanecer del realismo: la edad de la pandilla, de 9 a 12 años -- 10. El arte en la enseñanza secundaria -- 11. La edad del razonamiento: la fase seudonaturalista, de 12 a 14 años -- 12. El periodo de la decisión: el arte adolescente, de 14 a 16 años -- 13. Resumen.

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53048	707 LOWd	7 días	Colección general	Libros	Domicilio Disponible
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Diseño teatral en Uruguay / Centro de Investigación, Documentación y Difusión de las Artes Escénicas (CIDDAE). Teatro Solís (Montevideo, Uruguay) (2016)

Público ISBD Título : Diseño teatral en Uruguay : La escenografía desde la experiencia Tipo de documento: texto impreso Autores: Centro de Investigación, Documentación y Difusión de las Artes Escénicas (CIDDAE). Teatro Solís (Montevideo, Uruguay), Autor ; Gonzalo Vicci Gianotti, Autor ; Daniela Bouret (1967), Autor ; Marcelo Sienra, Autor ; Gabriel Calderón (1982), Prefacio, etc Editorial: Montevideo [Uruguay] : Intendencia Municipal de Montevideo Fecha de publicación: 2016 Número de páginas: 183 p Il.: il color ISBN/ISSN/DL: 978-9974-7161-8-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]ESCENOGRAFÍA [Palabras claves]TEATRO SOLIS [Palabras claves]TEATRO URUGUAYO Diseño teatral en Uruguay : La escenografía desde la experiencia [texto impreso] / Centro de Investigación, Documentación y Difusión de las Artes Escénicas (CIDDAE). Teatro Solís (Montevideo, Uruguay), Autor ; Gonzalo Vicci Gianotti, Autor ; Daniela Bouret (1967), Autor ; Marcelo Sienra, Autor ; Gabriel Calderón (1982), Prefacio, etc . - Montevideo (Uruguay) : Intendencia Municipal de Montevideo, 2016 . - 183 p : il color. ISBN : 978-9974-7161-8-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]ESCENOGRAFÍA [Palabras claves]TEATRO SOLIS [Palabras claves]TEATRO URUGUAYO

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70125	792.025 CENd	7 días	Colección general	Libros	Domicilio Disponible	Donación
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Educación y arte / Pedro Figari Solari (2011)

Público ISBD Título : Educación y arte Tipo de documento: texto impreso Autores: Pedro Figari Solari (1861 - 1938), Autor Editorial: Administración Nacional de Educación Pública (ANEP). Consejo de Educación Técnico Profesional (CETP-UTU) Fecha de publicación: 2011 Otro editor: Montevideo [Uruguay] : Ministerio de Relaciones Exteriores (MRREE) Colección: Serie Edición Homenaje num. 12 Número de páginas: 244 p ISBN/ISSN/DL: 978-99474-644-67-0 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA Nota de contenido: Discurso sobre la creación de una Escuela de Bellas Artes.-- Informe sobre creación de una escuela de Bellas Artes.-- Reorganización de la Escuela Nacional de Artes y Oficios.-- Cultura práctica industrial.-- Lo que era y lo que es la Escuela de Artes.-- Plan General de organización de la Enseñanza industrial.-- Apéndice Número 1Educación Integral.-- Industrialización de la América Latina Autonomía y Regionalismo.-- Autonomía regional.-- Hacia el mejor arte de América .-- Apéndice Juan Carlos Figari Castro Educación y arte [texto impreso] / Pedro Figari Solari (1861 - 1938), Autor . - Administración Nacional de Educación Pública (ANEP). Consejo de Educación Técnico Profesional (CETP-UTU) : Montevideo (Uruguay) : Ministerio de Relaciones Exteriores (MRREE), 2011 . - 244 p. - (Serie Edición Homenaje; 12) . ISSN : 978-99474-644-67-0 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA Nota de contenido: Discurso sobre la creación de una Escuela de Bellas Artes.-- Informe sobre creación de una escuela de Bellas Artes.-- Reorganización de la Escuela Nacional de Artes y Oficios.-- Cultura práctica industrial.-- Lo que era y lo que es la Escuela de Artes.-- Plan General de organización de la Enseñanza industrial.-- Apéndice Número 1Educación Integral.-- Industrialización de la América Latina Autonomía y Regionalismo.-- Autonomía regional.-- Hacia el mejor arte de América .-- Apéndice Juan Carlos Figari Castro

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46745	707 FIGe	7 días	Colección general	Libros	Domicilio Disponible

Educación y arte / Pedro Figari Solari (2015)

Público ISBD Título : Educación y arte Tipo de documento: texto impreso Autores: Pedro Figari Solari (1861 - 1938), Autor ; María Nilsa Pérez, Prefacio, etc ; Arturo Ardao (1912-2003), Prefacio, etc ; Jorge Bralich, Prefacio, etc Editorial: Administración Nacional de Educación Pública (ANEP). Consejo de Educación Técnico Profesional (CETP-UTU) Fecha de publicación: 2015 Otro editor: Montevideo [Uruguay] : Ministerio de Relaciones Exteriores (MRREE) Colección: Serie Edición Homenaje num. 60 Número de páginas: 341 p ISBN/ISSN/DL: 978-9974-7114-9-5 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA Nota de contenido: Datos biográficos.-- Discurso sobre la creación de una Escuela de Bellas Artes.-- Informe sobre creación de una escuela de Bellas Artes.-- Reorganización de la Escuela Nacional de Artes y Oficios.-- Cultura práctica industrial.-- Lo que era y lo que es la Escuela de Artes.-- Plan General de organización de la Enseñanza industrial.-- Apéndices: Antecedentes de la reforma.-- Escuelas elementales de industria.-- Reportaje al Dr. Figari.-- Educación Integral.-- Industrialización de la América Latina.-- Autonomía y Regionalismo.-- Autonomía regional.-- Hacia la mejor Arte de América.-- Juan Carlos Figari Castro Educación y arte [texto impreso] / Pedro Figari Solari (1861 - 1938), Autor ; María Nilsa Pérez, Prefacio, etc ; Arturo Ardao (1912-2003), Prefacio, etc ; Jorge Bralich, Prefacio, etc . - Administración Nacional de Educación Pública (ANEP). Consejo de Educación Técnico Profesional (CETP-UTU) : Montevideo (Uruguay) : Ministerio de Relaciones Exteriores (MRREE), 2015 . - 341 p. - (Serie Edición Homenaje; 60) . ISBN : 978-9974-7114-9-5 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA Nota de contenido: Datos biográficos.-- Discurso sobre la creación de una Escuela de Bellas Artes.-- Informe sobre creación de una escuela de Bellas Artes.-- Reorganización de la Escuela Nacional de Artes y Oficios.-- Cultura práctica industrial.-- Lo que era y lo que es la Escuela de Artes.-- Plan General de organización de la Enseñanza industrial.-- Apéndices: Antecedentes de la reforma.-- Escuelas elementales de industria.-- Reportaje al Dr. Figari.-- Educación Integral.-- Industrialización de la América Latina.-- Autonomía y Regionalismo.-- Autonomía regional.-- Hacia la mejor Arte de América.-- Juan Carlos Figari Castro

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63754	707 FIGe 2015	7 días	Colección general	Libros	Domicilio Disponible	Donación UTU - CETP

Educación y arte / Pedro Figari Solari (1965) 

Público ISBD Título : Educación y arte Tipo de documento: texto impreso Autores: Pedro Figari Solari (1861 - 1938), Autor ; Arturo Ardao (1912-2003), Prefacio, etc Editorial: Ministerio de Instrucción Pública y Previsión Social (1935 a 1967) Fecha de publicación: 1965 Colección: Biblioteca Artigas. Colección de Clásicos Uruguayos num. 81 Número de páginas: 226 p Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA En línea: https://www.museofigari.gub.uy/innovaportal/file/11551/1/figari_pedro_-_educacio [...] Educación y arte [texto impreso] / Pedro Figari Solari (1861 - 1938), Autor ; Arturo Ardao (1912-2003), Prefacio, etc . - Ministerio de Instrucción Pública y Previsión Social (1935 a 1967), 1965 . - 226 p. - (Biblioteca Artigas. Colección de Clásicos Uruguayos; 81) . Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA En línea: https://www.museofigari.gub.uy/innovaportal/file/11551/1/figari_pedro_-_educacio [...]

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40184	U 860 BIB v. 81	7 días	Colección general	Libros	Domicilio Disponible
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La Educación artística / René Jean Clot (1964)

Público ISBD Título : La Educación artística Tipo de documento: texto impreso Autores: René Jean Clot, Autor ; Jean Wahl, Prefacio, etc Editorial: México : Planeta Fecha de publicación: 1964 Colección: Paideia Número de páginas: 124 p. Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DE LA EDUCACIÓN Resumen: El autor emplea la técnica "utilización de las fuerzas vivas" y hace observaciones que llaman la atención y reúnen dos ideas aparentemente opuestas. Debemos admirar el gran arte clásico, pero también las grandes obras que no lo son. Es este libro un producto de la inocencia y de la experiencia que establece la relación que existe entre la infancia y el grado de expresión de los niños, de manera que ambos pertenecen a una misma superficie. El niño pinta, espontáneamente y a través de su caja de pinturas toda su experiencia y su sentimiento. Nota de contenido: Psicología de la educación artística - Dibujar es dar prueba de carácter - Ejercicios y nociones de los valores plásticos - El color y el niño La Educación artística [texto impreso] / René Jean Clot, Autor ; Jean Wahl, Prefacio, etc . - Planeta, 1964 . - 124 p.. - (Paideia) . Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA [Palabras claves]PSICOLOGÍA DE LA EDUCACIÓN Resumen: El autor emplea la técnica "utilización de las fuerzas vivas" y hace observaciones que llaman la atención y reúnen dos ideas aparentemente opuestas. Debemos admirar el gran arte clásico, pero también las grandes obras que no lo son. Es este libro un producto de la inocencia y de la experiencia que establece la relación que existe entre la infancia y el grado de expresión de los niños, de manera que ambos pertenecen a una misma superficie. El niño pinta, espontáneamente y a través de su caja de pinturas toda su experiencia y su sentimiento. Nota de contenido: Psicología de la educación artística - Dibujar es dar prueba de carácter - Ejercicios y nociones de los valores plásticos - El color y el niño

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Educación artística, cultura y ciudadanía / Lucina Jiménez (2009) 

Público ISBD Título : Educación artística, cultura y ciudadanía Tipo de documento: texto impreso Autores: Lucina Jiménez, Compilador ; Imanol Aguirre, Compilador ; Lucia G. Pimentel, Compilador Editorial: Madrid : Fundación Santillana Fecha de publicación: 2009 Colección: Metas Educativas 2021. Serie Educación Artística Número de páginas: 179 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-7666-199-4 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]DIVERSIDAD CULTURAL [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]FORMACIÓN DOCENTE [Palabras claves]INVESTIGACIÓN EDUCATIVA [Palabras claves]POLÍTICAS PÚBLICAS [Palabras claves]TECNOLOGÍA Resumen: El primer bloque del capítulo conceptual se refiere a los usos y funciones de la educación artística. En él Javier Abad explora los diferentes ámbitos sociales, educativos y culturales en los que las artes juegan cada vez un papel más relevante como experiencia transformadora y Forisabel Rodríguez contribuye a analizar las posibilidades de la educación artística en la construcción de ciudadanía, a partir de las experiencias de varios países. Imanol Aguirre y Lucina Jiménez abordan los nuevos contextos de diversidad cultural en los que se mueve la educación artística desde la perspectiva curricular, así como los enfoques de la educación artística, multiculturalidad o interculturalidad, y apuntan a la necesidad de construir un nuevo concepto de diversidad que no reduzca su análisis al “otro” en su dimensión étnica, sino que aborde la “otredad” como parte del propio yo. Aguirre analiza también las confrontaciones de los ambientes escolares con las culturas juveniles en el marco de la cultura visual, y la influencia de la música y lo híbrido, para subrayar la importancia de crear puentes de comunicación y diálogo entre esas culturas en la escuela. Por su parte, Lucina Jiménez explora los vínculos entre arte y tecnología y su mutua transformación. Las formas en que el arte contemporáneo avanza en la investigación y la experimentación pueden incluso adelantarse a la ciencia o se prestan a debatir desde la ética el uso de la nano o la biotecnología. Andrea Giráldez aborda la trayectoria que han seguido los enfoques más destacados en la educación artística hasta llegar a los procesos cognitivos y posteriormente los más eclécticos e interdisciplinarios. Por otra parte, esta misma autora en colaboración con Imanol Aguirre explora los fundamentos curriculares de la educación artística, especialmente en las ramas de las artes visuales y la música. En el segundo bloque, Lucina Jiménez aborda los principales retos de las políticas educativas para el siglo XXI que confronta las contradicciones de los sistemas educativos con las prácticas y percepciones de los jóvenes en la escuela actual y analiza cómo influyen en la relación de las competencias ciudadanas que se exigen actualmente. Por su parte, Lucía Pimentel, Rejane Coutinho y Leda Guiramaes analizan la práctica docente como medicación cultural. Ana Mae Barbosa reflexiona sobre el tema de la investigación en materia de educación artística. Lucía Pimentel analiza el tema de la evaluación, así como los complejos procesos que vinculan experiencias, niveles y enfoques. Finalmente, la vinculación de la educación artística con nuevos ámbitos del desarrollo humano, como la medina, la psicología, la fisioterapia, la patología del habla e incluso el deporte, es tratada por Ivana de Siquiera, quien analiza el papel de la educación artística para la rehabilitación y la integración social y la educación para la paz. Nota de contenido: Preámbulo Álvaro Marchesi Introducción Lucina Jiménez, Imanol Aguirre y Lucia G. Pimentel Fundamentos y enfoques conceptuales Usos y funciones de las artes en la educación y el desarrollo humano Javier Abad Construcción ciudadana y educación artística Florisabel Rodríguez Diversidad cultural y educación artística Imanol Aguirre y Lucina Jiménez Culturas juveniles y ambientes escolares Imanol Aguirre Arte, revolución tecnológica y educación Lucina Jiménez Aproximaciones o enfoques de la educación artística Andrea Giráldez Fundamentos curriculares de la educación artística Imanol Aguirre y Andrea Giráldez Fundamentos metodológicos de la educación artística Andrea Giráldez Educación artística y políticas públicas: retos, procesos y perspectivas La educación artística en Iberoamérica Lucina Jiménez Políticas educativas y educación artística Lucina Jiménez La formación de profesores de arte: prácticas docentes Lucia G. Pimentel, Rejane G. Coutinho y Leda Guimarães La investigación en arte-educación en Brasil Ana Mae Barbosa La evaluación en arte: algunos principios para la discusión Lucia G. Pimentel Medios, recursos y tecnologías de la educación artística Andrea Giráldez y Javier Abad Nuevos campos de desarrollo y aplicación de la educación artística Ivana de Siqueira La educación artística: itinerario de la agenda internacional Clarisa Ruiz y Maria M. Santos En línea: http://asenmac.es/visores_libros/artistica/ Educación artística, cultura y ciudadanía [texto impreso] / Lucina Jiménez, Compilador ; Imanol Aguirre, Compilador ; Lucia G. Pimentel, Compilador . - Fundación Santillana, 2009 . - 179 p. - (Metas Educativas 2021. Serie Educación Artística) . ISBN : 978-84-7666-199-4 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]DIVERSIDAD CULTURAL [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]FORMACIÓN DOCENTE [Palabras claves]INVESTIGACIÓN EDUCATIVA [Palabras claves]POLÍTICAS PÚBLICAS [Palabras claves]TECNOLOGÍA Resumen: El primer bloque del capítulo conceptual se refiere a los usos y funciones de la educación artística. En él Javier Abad explora los diferentes ámbitos sociales, educativos y culturales en los que las artes juegan cada vez un papel más relevante como experiencia transformadora y Forisabel Rodríguez contribuye a analizar las posibilidades de la educación artística en la construcción de ciudadanía, a partir de las experiencias de varios países. Imanol Aguirre y Lucina Jiménez abordan los nuevos contextos de diversidad cultural en los que se mueve la educación artística desde la perspectiva curricular, así como los enfoques de la educación artística, multiculturalidad o interculturalidad, y apuntan a la necesidad de construir un nuevo concepto de diversidad que no reduzca su análisis al “otro” en su dimensión étnica, sino que aborde la “otredad” como parte del propio yo. Aguirre analiza también las confrontaciones de los ambientes escolares con las culturas juveniles en el marco de la cultura visual, y la influencia de la música y lo híbrido, para subrayar la importancia de crear puentes de comunicación y diálogo entre esas culturas en la escuela. Por su parte, Lucina Jiménez explora los vínculos entre arte y tecnología y su mutua transformación. Las formas en que el arte contemporáneo avanza en la investigación y la experimentación pueden incluso adelantarse a la ciencia o se prestan a debatir desde la ética el uso de la nano o la biotecnología. Andrea Giráldez aborda la trayectoria que han seguido los enfoques más destacados en la educación artística hasta llegar a los procesos cognitivos y posteriormente los más eclécticos e interdisciplinarios. Por otra parte, esta misma autora en colaboración con Imanol Aguirre explora los fundamentos curriculares de la educación artística, especialmente en las ramas de las artes visuales y la música. En el segundo bloque, Lucina Jiménez aborda los principales retos de las políticas educativas para el siglo XXI que confronta las contradicciones de los sistemas educativos con las prácticas y percepciones de los jóvenes en la escuela actual y analiza cómo influyen en la relación de las competencias ciudadanas que se exigen actualmente. Por su parte, Lucía Pimentel, Rejane Coutinho y Leda Guiramaes analizan la práctica docente como medicación cultural. Ana Mae Barbosa reflexiona sobre el tema de la investigación en materia de educación artística. Lucía Pimentel analiza el tema de la evaluación, así como los complejos procesos que vinculan experiencias, niveles y enfoques. Finalmente, la vinculación de la educación artística con nuevos ámbitos del desarrollo humano, como la medina, la psicología, la fisioterapia, la patología del habla e incluso el deporte, es tratada por Ivana de Siquiera, quien analiza el papel de la educación artística para la rehabilitación y la integración social y la educación para la paz. Nota de contenido: Preámbulo Álvaro Marchesi Introducción Lucina Jiménez, Imanol Aguirre y Lucia G. Pimentel Fundamentos y enfoques conceptuales Usos y funciones de las artes en la educación y el desarrollo humano Javier Abad Construcción ciudadana y educación artística Florisabel Rodríguez Diversidad cultural y educación artística Imanol Aguirre y Lucina Jiménez Culturas juveniles y ambientes escolares Imanol Aguirre Arte, revolución tecnológica y educación Lucina Jiménez Aproximaciones o enfoques de la educación artística Andrea Giráldez Fundamentos curriculares de la educación artística Imanol Aguirre y Andrea Giráldez Fundamentos metodológicos de la educación artística Andrea Giráldez Educación artística y políticas públicas: retos, procesos y perspectivas La educación artística en Iberoamérica Lucina Jiménez Políticas educativas y educación artística Lucina Jiménez La formación de profesores de arte: prácticas docentes Lucia G. Pimentel, Rejane G. Coutinho y Leda Guimarães La investigación en arte-educación en Brasil Ana Mae Barbosa La evaluación en arte: algunos principios para la discusión Lucia G. Pimentel Medios, recursos y tecnologías de la educación artística Andrea Giráldez y Javier Abad Nuevos campos de desarrollo y aplicación de la educación artística Ivana de Siqueira La educación artística: itinerario de la agenda internacional Clarisa Ruiz y Maria M. Santos En línea: http://asenmac.es/visores_libros/artistica/

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Educación y cultura visual / Fernando Hernández (2010)

Público ISBD Título : Educación y cultura visual Tipo de documento: texto impreso Autores: Fernando Hernández, Autor Editorial: Barcelona : Octaedro Fecha de publicación: 2010 Número de páginas: 351 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-992106-3-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA Resumen: ¿Cuál es la importancia de las concepciones sociales sobre el conocimiento, el desarrollo, las materias en las prácticas docentes? ¿Hasta qué punto es importante conocer la historia de las materias curriculares para reconocer por qué enseñamos como lo hacemos? ¿Por qué la Educación de las Artes Visuales se considera una asignatura sin importancia? ¿Cómo conectar lo que pasa en la escuela con todo lo que sucede más allá de sus muros? ¿Hay otras alternativas al enfoque curricular por materias? ¿Qué importancia tiene la comprensión en la educación y cómo podemos favorecerla? ¿Cómo enseñar para que los alumnos se apasionen por seguir aprendiendo? ¿Cuál es el papel del universo visual en la construcción de identidades y representaciones sociales? Estas y otras preguntas son las que se plantean en este libro. En torno a ellas se esbozan algunas respuestas, pero no se ofrecen soluciones. Sólo se brinda una invitación a transgredir y a abrirse a la curiosidad para seguir apostando por una educación en favor de los individuos y no de los intereses corporativos, clasistas o económicos. Nota de contenido: 1. De intenciones, caminos, dudas y riesgos 2. Educación Artística para la Comprensión de la Cultura Visual 3. La historia de las materias curriculares: para comprender las concepciones de la Educación Artística 4. Las concepciones que orientan el currículum 5. La investigación sobre la comprensión: la interpretación como clave de la educación escolar 6. La importancia de aprender a interpretar la Cultura Visual 7. La evaluación en la Educación Artística 8. Tres proyectos de trabajo para la comprensión de Cultura Visual Ejemplo 1: ¿Qué se puede aprender de un cuadro? Ejemplo 2: Aprender a ver para aprender a interpretar el entorno Ejemplo 3: ¿Por qué cambia el arte? Epílogo Bibliografía Educación y cultura visual [texto impreso] / Fernando Hernández, Autor . - Barcelona : Octaedro, 2010 . - 351 p. ISBN : 978-84-992106-3-6 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE-ENSEÑANZA [Palabras claves]EDUCACIÓN ARTÍSTICA [Palabras claves]EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA Resumen: ¿Cuál es la importancia de las concepciones sociales sobre el conocimiento, el desarrollo, las materias en las prácticas docentes? ¿Hasta qué punto es importante conocer la historia de las materias curriculares para reconocer por qué enseñamos como lo hacemos? ¿Por qué la Educación de las Artes Visuales se considera una asignatura sin importancia? ¿Cómo conectar lo que pasa en la escuela con todo lo que sucede más allá de sus muros? ¿Hay otras alternativas al enfoque curricular por materias? ¿Qué importancia tiene la comprensión en la educación y cómo podemos favorecerla? ¿Cómo enseñar para que los alumnos se apasionen por seguir aprendiendo? ¿Cuál es el papel del universo visual en la construcción de identidades y representaciones sociales? Estas y otras preguntas son las que se plantean en este libro. En torno a ellas se esbozan algunas respuestas, pero no se ofrecen soluciones. Sólo se brinda una invitación a transgredir y a abrirse a la curiosidad para seguir apostando por una educación en favor de los individuos y no de los intereses corporativos, clasistas o económicos. Nota de contenido: 1. De intenciones, caminos, dudas y riesgos 2. Educación Artística para la Comprensión de la Cultura Visual 3. La historia de las materias curriculares: para comprender las concepciones de la Educación Artística 4. Las concepciones que orientan el currículum 5. La investigación sobre la comprensión: la interpretación como clave de la educación escolar 6. La importancia de aprender a interpretar la Cultura Visual 7. La evaluación en la Educación Artística 8. Tres proyectos de trabajo para la comprensión de Cultura Visual Ejemplo 1: ¿Qué se puede aprender de un cuadro? Ejemplo 2: Aprender a ver para aprender a interpretar el entorno Ejemplo 3: ¿Por qué cambia el arte? Epílogo Bibliografía

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