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Refinar búsquedaEl hombre y sus símbolos / Carl G. Jung
Título : El hombre y sus símbolos Tipo de documento: texto impreso Autores: Carl G. Jung, Autor ; Marie-Louise von Franz, Autor ; Joseph L. Henderson, Autor ; Jolande Jacobi, Autor ; Aniela Jaffé, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 1995 Número de páginas: 320 p Il.: il. Dimensiones: impreso ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-0161-2 Nota general: ARQUETIPO.INCONSCIENTE-PSICOLOGÍA.PSICOLOGÍA ANALÍTICA.SIMBOLISMO-PSICOLOGÍA.SUEÑOS Idioma : Español (spa) Clasificación: 150.195 4 Sistema Jungiano Nota de contenido: Acercamiento al inconsciente / Carl G. Jung -- Los mitos antiguos y el hombre moderno / JosephL. Henderson -- El proceso de individualización / M. L. von Franz -- El simbolismo en las artes visuales / Aniela Jaffé -- Símbolos en un análisis individual / Jolande Jacobi -- La ciencia y el inconsciente / M. L- von Franz El hombre y sus símbolos [texto impreso] / Carl G. Jung, Autor ; Marie-Louise von Franz, Autor ; Joseph L. Henderson, Autor ; Jolande Jacobi, Autor ; Aniela Jaffé, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 1995 . - 320 p : il. ; impreso.
ISBN : 978-84-493-0161-2
ARQUETIPO.INCONSCIENTE-PSICOLOGÍA.PSICOLOGÍA ANALÍTICA.SIMBOLISMO-PSICOLOGÍA.SUEÑOS
Idioma : Español (spa)
Clasificación: 150.195 4 Sistema Jungiano Nota de contenido: Acercamiento al inconsciente / Carl G. Jung -- Los mitos antiguos y el hombre moderno / JosephL. Henderson -- El proceso de individualización / M. L. von Franz -- El simbolismo en las artes visuales / Aniela Jaffé -- Símbolos en un análisis individual / Jolande Jacobi -- La ciencia y el inconsciente / M. L- von Franz Ejemplares
Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 5586 150.195 4 JUNh Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Excluido de préstamo Arte, mente y cerebro : una aproximación cognitiva a la creatividad / Howard Gardner
Título : Arte, mente y cerebro : una aproximación cognitiva a la creatividad Tipo de documento: texto impreso Autores: Howard Gardner, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2005 Número de páginas: 465 p Il.: il. Dimensiones: impreso ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1810-8 Nota general: CREACIÓN ARTÍSTICA.CREATIVIDAD.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.PSICOLOGÍA COGNITIVA Idioma : Español (spa) Clasificación: 153.9 Inteligencia Resumen: Esta obra es el fruto del sostenido interés del autor por los procesos de la creatividad humana, en particular tal como se manifiestan en las artes. Howard Gardner destaca la importancia de explorar el dominio artístico en relación con el lenguaje, y por ello estudia los componentes de la producción y el dominio artísticos desde numerosos puntos de vista: el del niño normal, el niño dotado, el niño con síntomas patológicos, el adulto normal, el adulto con lesión cerebral, el individuo procedente de un contexto cultural distinto y el del artista en la cima de su creatividad. A partir de autores como Cassirer y Langer, Goodman y Chomsky, el resultado es una reacción contra el excesivo énfasis que los psicólogos contemporáneos ponen en el aspecto cognitivo, descuidando la personalidad, las emociones y el contexto cultural en el que necesariamente se desenvuelven los procesos mentales. Nota de contenido: Los maestros -- Jean Piaget: psicólogo, educador y epistemólogo genetista -- Encuentro en Royaumont: el debate entre Jean Piaget y Noam Chomsky -- Claude Lévi-Strauss: hacia las estructuras del arte -- Ernst Cassirer y el enfoque simbólico de la cognición -- Desarrollo artístico en los niños -- La edad de oro del dibujo -- En busca de la canción original -- El niño es el padre de la metáfora, en colaboración con Ellen Winner -- El nacimiento de la imaginación literaria -- Niños excepcionales -- Sobre la educación y los medios de comunicación: la transmisión de conocimientos -- Los efectos de la televisión, se deben a la televisión? -- Efectos de la televisión en los niños: los estimula o los atrofia? -- El deterioro de la mente -- Daño cerebral: una ventana abierta a la mente -- Lo que sabemos (y lo que no sabemos) acerca de las dos mitades del cerebro -- La pérdida del lenguaje -- Problemas de comprensión: el lenguaje y el hemisferio derecho -- La creación artística después de una lesión cerebral -- Las cúspides de la creatividad. Arte, mente y cerebro : una aproximación cognitiva a la creatividad [texto impreso] / Howard Gardner, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 2005 . - 465 p : il. ; impreso.
ISBN : 978-84-493-1810-8
CREACIÓN ARTÍSTICA.CREATIVIDAD.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.PSICOLOGÍA COGNITIVA
Idioma : Español (spa)
Clasificación: 153.9 Inteligencia Resumen: Esta obra es el fruto del sostenido interés del autor por los procesos de la creatividad humana, en particular tal como se manifiestan en las artes. Howard Gardner destaca la importancia de explorar el dominio artístico en relación con el lenguaje, y por ello estudia los componentes de la producción y el dominio artísticos desde numerosos puntos de vista: el del niño normal, el niño dotado, el niño con síntomas patológicos, el adulto normal, el adulto con lesión cerebral, el individuo procedente de un contexto cultural distinto y el del artista en la cima de su creatividad. A partir de autores como Cassirer y Langer, Goodman y Chomsky, el resultado es una reacción contra el excesivo énfasis que los psicólogos contemporáneos ponen en el aspecto cognitivo, descuidando la personalidad, las emociones y el contexto cultural en el que necesariamente se desenvuelven los procesos mentales. Nota de contenido: Los maestros -- Jean Piaget: psicólogo, educador y epistemólogo genetista -- Encuentro en Royaumont: el debate entre Jean Piaget y Noam Chomsky -- Claude Lévi-Strauss: hacia las estructuras del arte -- Ernst Cassirer y el enfoque simbólico de la cognición -- Desarrollo artístico en los niños -- La edad de oro del dibujo -- En busca de la canción original -- El niño es el padre de la metáfora, en colaboración con Ellen Winner -- El nacimiento de la imaginación literaria -- Niños excepcionales -- Sobre la educación y los medios de comunicación: la transmisión de conocimientos -- Los efectos de la televisión, se deben a la televisión? -- Efectos de la televisión en los niños: los estimula o los atrofia? -- El deterioro de la mente -- Daño cerebral: una ventana abierta a la mente -- Lo que sabemos (y lo que no sabemos) acerca de las dos mitades del cerebro -- La pérdida del lenguaje -- Problemas de comprensión: el lenguaje y el hemisferio derecho -- La creación artística después de una lesión cerebral -- Las cúspides de la creatividad. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 5861 153.9 GARa Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Excluido de préstamo 4186 153.9 GARa ej.2 Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible Educación artística y desarrollo humano / Howard Gardner
Título : Educación artística y desarrollo humano Tipo de documento: texto impreso Autores: Howard Gardner, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2011 Colección: Biblioteca Howard Gardner num. num. 8 Número de páginas: 104 p Dimensiones: impreso ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-2612-7 Nota general: DESARROLLO HUMANO.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.PSICOLOGÍA DEL ARTE Idioma : Español (spa) Clasificación: 707 Educación, investigación artística Resumen: El objetivo de este ensayo es examinar aquello que los psicólogos han descubierto acerca de los principios que rigen el desarrollo de los seres humanos, prestando especial atención a los estudios que sugieren principios que operan en el área artística y a los que abrigan lecciones para los educadores en artes. Nota de contenido: Introducción: La dimensión valor en la educación artística - El plan de este ensayo - El estudio del desarrollo humano - Perspectivas de desarrollo en las artes : la base teórica - Perspectivas de desarrollo en las artes : algunos descubrimientos empíricos - La relación entre desarrollo natural y educación formal - Formación artística en marcos formales e informales - Nuevos constituyentes de la educación artística - Un experimento educativo basado en la teoría del desarrollo Arts PROPEL -- Conclusión
Educación artística y desarrollo humano [texto impreso] / Howard Gardner, Autor . - Paidós, 2011 . - 104 p ; impreso. - (Biblioteca Howard Gardner; num. 8) .
ISBN : 978-84-493-2612-7
DESARROLLO HUMANO.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.PSICOLOGÍA DEL ARTE
Idioma : Español (spa)
Clasificación: 707 Educación, investigación artística Resumen: El objetivo de este ensayo es examinar aquello que los psicólogos han descubierto acerca de los principios que rigen el desarrollo de los seres humanos, prestando especial atención a los estudios que sugieren principios que operan en el área artística y a los que abrigan lecciones para los educadores en artes. Nota de contenido: Introducción: La dimensión valor en la educación artística - El plan de este ensayo - El estudio del desarrollo humano - Perspectivas de desarrollo en las artes : la base teórica - Perspectivas de desarrollo en las artes : algunos descubrimientos empíricos - La relación entre desarrollo natural y educación formal - Formación artística en marcos formales e informales - Nuevos constituyentes de la educación artística - Un experimento educativo basado en la teoría del desarrollo Arts PROPEL -- Conclusión
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 5151 707 GARe Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible 3156 707 GARe ej.2 Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible 3262 707 GARe ej.3 Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible 5136 707 GARe ej.4 Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible El arte y la creación de la mente / Elliot W. Eisner
Título : El arte y la creación de la mente Otro título : El papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia Tipo de documento: texto impreso Autores: Elliot W. Eisner, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2011 Número de páginas: 317 p Il.: il. Dimensiones: impreso ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1519-0 Nota general: ARTE-ENSEÑANZA.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA.INVESTIGACIÓN EDUCATIVA.PSICOLOGÍA DEL ARTE Idioma : Español (spa) Clasificación: 707 Educación, investigación artística Resumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. 2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes. 3. La enseñanza de las artes plásticas. 4. Qué enseñan las artes y en qué se nota. 5. El aprendizaje en las artes plásticas. 6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad. 7. Usos educativos de la evaluación en las artes. 8. Lo que la educación puede aprender de las artes. 9. Agenda para la investigación en la educación artística. 10. Resumen y relevancia. El arte y la creación de la mente = El papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia [texto impreso] / Elliot W. Eisner, Autor . - Barcelona (España) : Paidós, 2011 . - 317 p : il. ; impreso.
ISBN : 978-84-493-1519-0
ARTE-ENSEÑANZA.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.EDUCACIÓN VISUAL Y PLÁSTICA-ENSEÑANZA.INVESTIGACIÓN EDUCATIVA.PSICOLOGÍA DEL ARTE
Idioma : Español (spa)
Clasificación: 707 Educación, investigación artística Resumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscitan, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. 2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes. 3. La enseñanza de las artes plásticas. 4. Qué enseñan las artes y en qué se nota. 5. El aprendizaje en las artes plásticas. 6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad. 7. Usos educativos de la evaluación en las artes. 8. Lo que la educación puede aprender de las artes. 9. Agenda para la investigación en la educación artística. 10. Resumen y relevancia. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 5272 707 EISa Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible Una historia de la educación del arte : tendencias intelectuales y sociales en la enseñanza de las artes visuales / Arthur D. Efland
Título : Una historia de la educación del arte : tendencias intelectuales y sociales en la enseñanza de las artes visuales Tipo de documento: texto impreso Autores: Arthur D. Efland, Autor Editorial: Barcelona [España] : Paidós Fecha de publicación: 2002 Colección: Arte y educación num. num. 1 Número de páginas: 428 p Il.: il. Dimensiones: impreso ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1237-3 Nota general: ARTES VISUALES.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.HISTORIA DE LA EDUCACIÓN Idioma : Español (spa) Clasificación: 707 Educación, investigación artística Resumen: La educación artística ¿es una parte indispensable del currículum o sólo un complemento? Los recientes debates sobre el lugar que ocupan las artes en la vida cotidiana han vuelto a centrar la atención sobre la educación artística en las escuelas. En Una historia de la educación del arte, Arthur Efland sitúa los debates y preocupaciones actuales en una documentada perspectiva histórica. “La forma en que se enseñan las artes visuales en la actualidad”, dice Efland, “ha venido condicionada por las creencias y los valores relacionados con el arte de aquellos que promovieron su enseñanza en el pasado.” En este libro –la primera revisión de la historia de esta materia en 35 años– el autor examina el contexto institucional de la educación artística a lo largo de la historia occidental, las fuerzas sociales que le han dado forma y, en fin, la evolución de una serie de corrientes y el impacto que han ejercido sobre la práctica actual. Una historia de la educación del arte es el primer texto que trata las artes visuales en relación con el desarrollo de la educación general. Dedica una atención especial a los siglos XIX y XX y al contexto social que ha influido sobre nuestro concepto actual del arte. Este libro puede servir como manual básico para cursos de historia de la educación artística, como texto complementario en cursos dedicados a los métodos de la educación del arte y la historia de la educación, y como valiosa referencia, en general, para estudiantes, profesores e investigadores. Una historia de la educación del arte : tendencias intelectuales y sociales en la enseñanza de las artes visuales [texto impreso] / Arthur D. Efland, Autor . - Paidós, 2002 . - 428 p : il. ; impreso. - (Arte y educación; num. 1) .
ISBN : 978-84-493-1237-3
ARTES VISUALES.EDUCACIÓN ARTÍSTICA.HISTORIA DE LA EDUCACIÓN
Idioma : Español (spa)
Clasificación: 707 Educación, investigación artística Resumen: La educación artística ¿es una parte indispensable del currículum o sólo un complemento? Los recientes debates sobre el lugar que ocupan las artes en la vida cotidiana han vuelto a centrar la atención sobre la educación artística en las escuelas. En Una historia de la educación del arte, Arthur Efland sitúa los debates y preocupaciones actuales en una documentada perspectiva histórica. “La forma en que se enseñan las artes visuales en la actualidad”, dice Efland, “ha venido condicionada por las creencias y los valores relacionados con el arte de aquellos que promovieron su enseñanza en el pasado.” En este libro –la primera revisión de la historia de esta materia en 35 años– el autor examina el contexto institucional de la educación artística a lo largo de la historia occidental, las fuerzas sociales que le han dado forma y, en fin, la evolución de una serie de corrientes y el impacto que han ejercido sobre la práctica actual. Una historia de la educación del arte es el primer texto que trata las artes visuales en relación con el desarrollo de la educación general. Dedica una atención especial a los siglos XIX y XX y al contexto social que ha influido sobre nuestro concepto actual del arte. Este libro puede servir como manual básico para cursos de historia de la educación artística, como texto complementario en cursos dedicados a los métodos de la educación del arte y la historia de la educación, y como valiosa referencia, en general, para estudiantes, profesores e investigadores. Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 5418 707 EFLu Libro Biblioteca CERP-Este Documentales Disponible El arte de la infancia y la adolescencia : la contrucción del significado / John Matthews
PermalinkEl arte como experiencia / John Dewey
PermalinkConsideraciones sobre la Educación Artística / Rudolf Arnheim
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