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El arte como experiencia / John Dewey (2008)
Título : El arte como experiencia Tipo de documento: texto impreso Autores: John Dewey (1859-1952), Autor Editorial: Barcelona : Paidós Fecha de publicación: 2008 Colección: Estética num. 45 Número de páginas: 405 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-2118-4 Clasificación: [Palabras claves]ESTÉTICA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTEResumen: Ediciones Paidós publica una de las principales obras de la tradición estética norteamericana .El arte como experiencia, de John Dewey, relaciona los movimientos artísticos con la vida cotidiana y la sensibilidad de las personas. Su concepción estética nos devuelve a lo que en su día fue la más importante apuesta de la Esté tica desde la Ilustración: es decir, a la organización de un entramado conceptual que nos permite concebir las experiencias estéticas como manifestaciones de nuestro potencial para desarrollar una vida más digna e inteligente. Nota de contenido: 1. La criatura viviente
2. La criatura viviente y "las cosas etéreas"
3. Cómo se tiene una experiencia
4. El acto de expresión
5. El objeto expresivo
6. Sustancia y forma
7. La historia natural de la forma
8. La organización de las energías
9. La sustancia común de las artes
10. La sustancia variada de las artes
11. La contribución humana
12. El reto a la filosofía
13. Crítica y percepción
14. Arte y civilización
Índice analítico y de nombres
Lista de ilustraciones
El arte como experiencia [texto impreso] / John Dewey (1859-1952), Autor . - Paidós, 2008 . - 405 p. - (Estética; 45) .
ISBN : 978-84-493-2118-4
Clasificación: [Palabras claves]ESTÉTICA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTEResumen: Ediciones Paidós publica una de las principales obras de la tradición estética norteamericana .El arte como experiencia, de John Dewey, relaciona los movimientos artísticos con la vida cotidiana y la sensibilidad de las personas. Su concepción estética nos devuelve a lo que en su día fue la más importante apuesta de la Esté tica desde la Ilustración: es decir, a la organización de un entramado conceptual que nos permite concebir las experiencias estéticas como manifestaciones de nuestro potencial para desarrollar una vida más digna e inteligente. Nota de contenido: 1. La criatura viviente
2. La criatura viviente y "las cosas etéreas"
3. Cómo se tiene una experiencia
4. El acto de expresión
5. El objeto expresivo
6. Sustancia y forma
7. La historia natural de la forma
8. La organización de las energías
9. La sustancia común de las artes
10. La sustancia variada de las artes
11. La contribución humana
12. El reto a la filosofía
13. Crítica y percepción
14. Arte y civilización
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado Origen 001761 700.1 DEWa Libro Colección general Libros Documento en buen estado
Disponible El arte y la creación de la mente / Elliot W. Eisner (2011)
Título : El arte y la creación de la mente : el papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia Tipo de documento: texto impreso Autores: Elliot W. Eisner, Autor Mención de edición: 1° ed Editorial: Barcelona : Paidós Fecha de publicación: 2011 Colección: Arte y educación num. 9 Número de páginas: 317 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-1519-0 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ARTE
[Palabras claves]ESTUDIO Y ENSEÑANZA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTEResumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscit an, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia
2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes
3. La enseñanza de las artes plásticas
4. Qué enseñan las artes y en qué se nota
5. El aprendizaje en las artes plásticas
6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad
7. Usos educativos de la evaluación en las artes
8. Lo que la educación puede aprender de las artes
9. Agenda para la investigación en la educación artística
10. Resumen y relevancia
Notas
Índice analítico y de nombres
El arte y la creación de la mente : el papel de las artes visuales en la transformación de la conciencia [texto impreso] / Elliot W. Eisner, Autor . - 1° ed . - Paidós, 2011 . - 317 p. - (Arte y educación; 9) .
ISBN : 978-84-493-1519-0
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [Palabras claves]ARTE
[Palabras claves]ESTUDIO Y ENSEÑANZA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTEResumen: Aunque en general se considera que las artes no forman parte del núcleo esencial de la educación, en este libro Elliot Eisner argumenta que, en realidad, son un medio muy importante para el desarrollo de los aspectos más sutiles y complejos de la mente. Eisner describe las diversas formas de pensamiento que las artes suscit an, desarrollan y refinan, y las describe como más útiles, para abordar las ambigüedades y las incertidumbres de la vida cotidiana, que los currículos formalmente estructurados que se aplican hoy en día en las escuelas. Mediante una rica variedad de ejemplos, Eisner describe distintos enfoques de la enseñanza de las artes y las virtudes de cada uno, examinando cuestiones especialmente espinosas relacionadas con la evaluación del rendimiento en este campo. Y, lo que es más importante, ofrece una perspectiva fresca e iconoclasta sobre la aportación que las artes pueden realizar a la educación: una nueva visión de sus objetivos y sus medios. Según Eisner, este nuevo punto de vista es especialmente importante hoy en día, en una época en la que nuestra concepción de la práctica y la evaluación de la educación suele estar dominada por las formas más mecanicistas del racionalismo técnico. Nota de contenido: 1. El papel de las artes en la transformación de la conciencia
2. Concepciones y versiones de la enseñanza de las artes
3. La enseñanza de las artes plásticas
4. Qué enseñan las artes y en qué se nota
5. El aprendizaje en las artes plásticas
6. El papel fundamental del currículo y la función de los niveles de exigencia o calidad
7. Usos educativos de la evaluación en las artes
8. Lo que la educación puede aprender de las artes
9. Agenda para la investigación en la educación artística
10. Resumen y relevancia
Notas
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Disponible El fin de la modernidad / Gianni Vattimo (1996)
Título : El fin de la modernidad : Nihilismo y hermenéutica en la cultura posmoderna Tipo de documento: texto impreso Autores: Gianni Vattimo, Autor Editorial: Barcelona : Gedisa Fecha de publicación: 1996 Colección: CLA. DE. MA. Filosofìa Número de páginas: 160 p. Dimensiones: fotocopia Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTE
[Palabras claves]FILOSOFÍA ITALIANA
[Palabras claves]HERMENÉUTICA
[Palabras claves]NIHILISMO
[Palabras claves]POSMODERNISMONota de contenido: EL NIHILISMO COMO DESTINO -- Apología del nihilismo -- La crisis del humanismo -- LA VERDAD DEL ARTE -- Muerte o crepúsculo del arte -- El quebrantamiento de la palabra poética -- Ornamento y monumento -- La estructura de las revoluciones artísticas -- EL FIN DE LA MODERNIDAD -- Hermenéutica y nihilismo -- Verdad y retórica en la ontología hermenéutica -- Hermenéutica y antropología -- El nihilismo y lo posmoderno en filosofía.
El fin de la modernidad : Nihilismo y hermenéutica en la cultura posmoderna [texto impreso] / Gianni Vattimo, Autor . - Gedisa, 1996 . - 160 p. ; fotocopia. - (CLA. DE. MA. Filosofìa) .
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTE
[Palabras claves]FILOSOFÍA ITALIANA
[Palabras claves]HERMENÉUTICA
[Palabras claves]NIHILISMO
[Palabras claves]POSMODERNISMONota de contenido: EL NIHILISMO COMO DESTINO -- Apología del nihilismo -- La crisis del humanismo -- LA VERDAD DEL ARTE -- Muerte o crepúsculo del arte -- El quebrantamiento de la palabra poética -- Ornamento y monumento -- La estructura de las revoluciones artísticas -- EL FIN DE LA MODERNIDAD -- Hermenéutica y nihilismo -- Verdad y retórica en la ontología hermenéutica -- Hermenéutica y antropología -- El nihilismo y lo posmoderno en filosofía.
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Disponible000497 140 VATf c. 2 Fotocopia Colección general Libros Domicilio
Disponible Los lenguajes del arte / Nelson Goodman (2010)
Título : Los lenguajes del arte : aproximación a la teoría de los símbolos Tipo de documento: texto impreso Autores: Nelson Goodman, Autor Mención de edición: 1a, ed, Fecha de publicación: 2010 Número de páginas: 254 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-493-2445-1 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ESTÉTICA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTEResumen:
Los lenguajes del arte de Nelson Goodman es una obra de referencia en el estudio del arte y la teoría de los símbolos.
Nelson Goodman, uno de los padres del nominalismo contemporáneo, examina y compara en este volumen los tipos más importantes de símbolos y sistemas simbólicos, desde los propios del lenguaje natural hasta los que se emplean en la representación y la expresión pictóricas, así como en la notación musical.
Goodman define los sistemas simbólicos estéticos en comparación con los demás sistemas simbólicos; una tarea semejante, en el ámbito artístico, a la que Russell y Wittgenstein llevaron a cabo en el terreno de la epistemología y el pensamiento científico.
Nota de contenido: Prefacio. Introducción. I. La realidad construida. II. El sonido de los cuadros. III. Arte y autenticidad. IV. De la teoría de la notación. V. Partituras, bocetos y guiones. VI. El arte y el entendimiento. Índice analítico. Índice de nombres. Los lenguajes del arte : aproximación a la teoría de los símbolos [texto impreso] / Nelson Goodman, Autor . - 1a, ed, . - 2010 . - 254 p.
ISBN : 978-84-493-2445-1
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [Palabras claves]ESTÉTICA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTEResumen:
Los lenguajes del arte de Nelson Goodman es una obra de referencia en el estudio del arte y la teoría de los símbolos.
Nelson Goodman, uno de los padres del nominalismo contemporáneo, examina y compara en este volumen los tipos más importantes de símbolos y sistemas simbólicos, desde los propios del lenguaje natural hasta los que se emplean en la representación y la expresión pictóricas, así como en la notación musical.
Goodman define los sistemas simbólicos estéticos en comparación con los demás sistemas simbólicos; una tarea semejante, en el ámbito artístico, a la que Russell y Wittgenstein llevaron a cabo en el terreno de la epistemología y el pensamiento científico.
Nota de contenido: Prefacio. Introducción. I. La realidad construida. II. El sonido de los cuadros. III. Arte y autenticidad. IV. De la teoría de la notación. V. Partituras, bocetos y guiones. VI. El arte y el entendimiento. Índice analítico. Índice de nombres. Reserva
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Título : Verdad y Método Tipo de documento: texto impreso Autores: Hans-Georg Gadamer, Autor Mención de edición: 12° ed Editorial: Salamanca : Sígueme Fecha de publicación: 2007 Colección: Hermeneia num. 7 Número de páginas: 697 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-301-0463-5 Idioma : Español (spa) Clasificación: [Palabras claves]ESTÉTICA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTE
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL LENGUAJE
[Palabras claves]HERMENÉUTICAResumen: El fenómeno de la comprensión y de la correcta interpretación de lo comprendido no es sólo un problema específico de la metodología de las ciencias del espíritu. Ya desde su origen histórico el problema de la hermenéutica va más allá de las fronteras impuestas por el
concepto de método de la ciencia moderna. Comprender e interpretar textos no es sólo una instancia científica, sino que pertenece con toda evidencia a la experiencia humana del mundo.
Su objetivo es rastrear la experiencia de la verdad allí donde se encuentre e indagar su legitimación De este modo las ciencias del espíritu vienen a confluir con formas de la experiencia que quedan fuera de la ciencia; con la experiencia de la filosofía, con la del
arte, con la de la misma historia. Formas de experiencia en las que se expresa una verdad que no puede ser verificada con los medios de que dispone la metodología científica La presente investigación intenta cumplir esta exigencia vinculando lo más estrechamente posible los planteamientos de la historia de los conceptos con la exposición objetiva de su tema La meticulosidad de la descripción fenomenológica, que Husserl convirtió en un deber, la amplitud del horizonte histórico en el que Dilthey ha colocado todo filosofar, así como la interpretación de ambos impulsos en la orientación recibida de Heidegger dan la medida que el autor desea aplicar a su trabajo.
Nota de contenido: Prólogo a la segunda edición
Prólogo a la tercera edición
Introducción
I ELUCIDACIÓN DE LA CUESTIÓN DE LA VERDAD DESDE LA EXPERIENCIA DEL ARTE
I La superación de la dimensión estética
1 Significación de la tradición humanística para las ciencias del espíritu
2 La subjetivización de la estética por la crítica kantiana
3 Recuperación de la pregunta por la verdad del arte
II La ontología de la obra de arte y su significado hermenéutico
4 El juego como hilo conductor de la explicación ontológica
5 Conclusiones estéticas y hermenéuticas
II EXPANSIÓN DE LA CUESTIÓN DE LA VERDAD A LA COMPRENSIÓN EN LAS CIENCIAS DEL ESPÍRITU
I Preliminares históricos
6 Lo cuestionable de la hermenéutica romántica y su aplicación a la historiografía
7 La fijación de Dilthey a las aporías del historicismo
8 Superación del planteamiento epistemológico en la investigación fenomenológica
II Fundamentos para una teoría de la experiencia hermenéutica
9 La historicidad de la comprensión como principio hermenéutico
10 Recuperación del problema hermenéutico fundamental
11 Análisis de la conciencia de la historia efectual
III EL LENGUAJE COMO HILO CONDUCTOR DEL GIRO ONTOLÓGICO DE LA HERMENÉUTICA
12 El lenguaje como medio de la experiencia hermenéutica
13 Acuñación del concepto de «lenguaje» a lo largo de la historia del pensamiento occidental
14 El lenguaje como horizonte de una ontología hermenéutica
Excursos
Hermenéutica e historicismo
Epílogo
Indice analítico de Verdad y método I y II
Índice de nombres de Verdad y método I y II
Indice general
En línea: http://www.magonzalezvalerio.com/textos/wum1.pdf Verdad y Método [texto impreso] / Hans-Georg Gadamer, Autor . - 12° ed . - Sígueme, 2007 . - 697 p. - (Hermeneia; 7) .
ISBN : 978-84-301-0463-5
Idioma : Español (spa)
Clasificación: [Palabras claves]ESTÉTICA
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL ARTE
[Palabras claves]FILOSOFÍA DEL LENGUAJE
[Palabras claves]HERMENÉUTICAResumen: El fenómeno de la comprensión y de la correcta interpretación de lo comprendido no es sólo un problema específico de la metodología de las ciencias del espíritu. Ya desde su origen histórico el problema de la hermenéutica va más allá de las fronteras impuestas por el
concepto de método de la ciencia moderna. Comprender e interpretar textos no es sólo una instancia científica, sino que pertenece con toda evidencia a la experiencia humana del mundo.
Su objetivo es rastrear la experiencia de la verdad allí donde se encuentre e indagar su legitimación De este modo las ciencias del espíritu vienen a confluir con formas de la experiencia que quedan fuera de la ciencia; con la experiencia de la filosofía, con la del
arte, con la de la misma historia. Formas de experiencia en las que se expresa una verdad que no puede ser verificada con los medios de que dispone la metodología científica La presente investigación intenta cumplir esta exigencia vinculando lo más estrechamente posible los planteamientos de la historia de los conceptos con la exposición objetiva de su tema La meticulosidad de la descripción fenomenológica, que Husserl convirtió en un deber, la amplitud del horizonte histórico en el que Dilthey ha colocado todo filosofar, así como la interpretación de ambos impulsos en la orientación recibida de Heidegger dan la medida que el autor desea aplicar a su trabajo.
Nota de contenido: Prólogo a la segunda edición
Prólogo a la tercera edición
Introducción
I ELUCIDACIÓN DE LA CUESTIÓN DE LA VERDAD DESDE LA EXPERIENCIA DEL ARTE
I La superación de la dimensión estética
1 Significación de la tradición humanística para las ciencias del espíritu
2 La subjetivización de la estética por la crítica kantiana
3 Recuperación de la pregunta por la verdad del arte
II La ontología de la obra de arte y su significado hermenéutico
4 El juego como hilo conductor de la explicación ontológica
5 Conclusiones estéticas y hermenéuticas
II EXPANSIÓN DE LA CUESTIÓN DE LA VERDAD A LA COMPRENSIÓN EN LAS CIENCIAS DEL ESPÍRITU
I Preliminares históricos
6 Lo cuestionable de la hermenéutica romántica y su aplicación a la historiografía
7 La fijación de Dilthey a las aporías del historicismo
8 Superación del planteamiento epistemológico en la investigación fenomenológica
II Fundamentos para una teoría de la experiencia hermenéutica
9 La historicidad de la comprensión como principio hermenéutico
10 Recuperación del problema hermenéutico fundamental
11 Análisis de la conciencia de la historia efectual
III EL LENGUAJE COMO HILO CONDUCTOR DEL GIRO ONTOLÓGICO DE LA HERMENÉUTICA
12 El lenguaje como medio de la experiencia hermenéutica
13 Acuñación del concepto de «lenguaje» a lo largo de la historia del pensamiento occidental
14 El lenguaje como horizonte de una ontología hermenéutica
Excursos
Hermenéutica e historicismo
Epílogo
Indice analítico de Verdad y método I y II
Índice de nombres de Verdad y método I y II
Indice general
En línea: http://www.magonzalezvalerio.com/textos/wum1.pdf Reserva
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